Re: Golden-Award 1443篇

看板FIR作者Lyotard (挖希消告，閃！)時間20年前 (2005/05/16 00:40)推噓3(3推 0噓 8→)

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嗯？有人把這篇文章寄給我耶，寄信的人是希望我上來說幾句話嗎？我就聊聊我自己眼中的 FIR 吧。我覺得 FIR 的樂迷首先得有個理解： FIR 不是一個被發掘而走紅的地下樂團，而是一個「計畫性的創作型偶像樂團」。陳建寧老師並不是隨便蓋個工作室，高興地結識三兩好友創個團來玩玩的。陳老師有個計畫，這個團只是他計畫中的一部分，作這個團就是為了要發唱片、向流行音樂市場攻頂、賺大錢、穩住陣腳後擴張勢力，也許三年五年之後，各位就可以聽到諸如飛兒家族之類的（笑）。陳老師有他的雄心壯志，我也看到了他繳出來的成績單。這個成績單並不是全台三十萬張，全亞洲破百萬張，那種簡單的數字遊戲，而是那個成功模式，以及背後的商業概念，也就是怎麼樣可以讓「創作」這個「概念」在流行市場上大賣的模式，就像黃子佼說的：「功力和案例值得研討」。你們也知道從一開始就有些人覺得 FIR 是在模仿大無限樂團 (DAI)，還譏笑他們是 CAI- Copy as Infinity（拜託一下，有人說我在外大肆批評 FIR？我哪有，像這種才叫做大肆批評好嗎？我在這裡說說就算了，因為大家也聽慣了。但離開 FIR 版我是不會亂說什麼的），我覺得講這些垃圾話的人都很不負責任：有本事你自己去模仿看看。 FIR 是很日系風格，而這年頭一堆人在玩美國西岸風格，使 FIR 顯得更突出。但他們不是在搞翻唱，也不是在模仿某種日系樂風或組團風格，像以前小虎隊模仿少年隊那樣。不是那樣的，模仿那些東西都太表面了，陳老師是真正抓到一個會讓我覺得「對！就是這個！我們終於有人碰到了！」的「方法」在做音樂。舉例而言，各位應可以從 FIR 的工作室如何去創作音樂的方式感受得到，那種「構念」與「溝通」拉著「創作」走的方式，去紀錄呈現創作軌跡的方式。如果你與日系主流流行音樂夠親近，就一定能夠掌握得到那種東西，那種構念性的創作佔據了整個企畫核心的東西。很小室嗎？對，我覺得很小室，而且還可以再小室一些。而當年小室紅透半邊天，我常常在問：台灣到底有沒有製作人從裡頭學到怎麼去「賣創作」。陳老師與他的 FIR 回答了我的問題。 FIR 在「賣創作」。他們不是在關起門來玩創作，他們就是在流行市場上賣「創作」這個「概念」。第二張在倫敦，下一站是紐約，FIR 這一站一站地跑並不是真的去「學習」什麼，而是透過這樣的軌跡的鋪陳，持續地把創作這個概念包裝行銷出去。也許 FIR 的樂迷覺得陳老師是在陪兩個年輕人做樂團，但在我眼裡，陳老師是在搞革命。一場以後談到台灣音樂行銷必然會提及的革命。 ------------------------------------------------------------ 好了，親愛的朋友們，讓我們複習一下：FIR 不是一個「發跡的地下樂團」，而是一個「計畫性的創作型偶像樂團」；不是在「玩創作」，而是在「賣創作」。從行銷角度來說，我當然可以講得熱情如火；不過說真的，那樣搞出來的音樂真的不適合我這種「上年紀」的聽眾。搞音樂的確是得有理念，還得有很深的執念。雖然陳老師比我大幾歲，但我已經自認「耳朵很老」了。我現在哪還聽得下太多以「年輕人的夢想為構念」去織構的音樂，那種「太有精神力」，太「友情、熱血、奮鬥」，成載太多青少年對於神話時空的想像的音樂。就像我現在聽不下小室的東西，而只能聽小野麗莎的 basa nova 式音樂，或者在聲音上像是一青窈那樣的東西。你會覺得將這些「創作」一併拿來比較是有意義的嗎？這是我在 Golden-Award 版要表達的。不是賣給我所代表的這種年齡層，我所代表的這塊市場，就別講什麼「遠勝」等等的怪詞了。今日流行音樂市場的「主流」是青少年，那種主要爭取青少年的方式，對我是沒有什麼用處的。更不用說我本質上是個古典音樂的樂迷。那種耳朵，與那種對音樂思考的方式，是沒有什麼好去拿出來講的，對於流行音樂本身也沒有區辨的意義。岔個題，想看古典樂評來評論流行音樂嗎，這是一個例子：楊忠衡評論周杰倫 http://www.allmusic-mag.net/newsletter/am_024_Jay.htm 很好玩吧？不過，在這裡補充一點楊同學（笑）講得不夠正確的地方， Polyphony 不是 Baroque 的特色，很多民族音樂都是 polyphony。 OK，講這些東西其實很無聊對不對。我只是拿這個例子來說古典樂迷的耳朵與腦袋而已。好了，回到主題。我在 GA 版上半段的文意應該已經很清楚了，就是我的耳朵現在比較喜歡自然捲這種生活靈感的作品。那，自然捲的定位是什麼？ 1.「自然捲」其實也不是地下樂團，他更像是一個花園樂團。同樣是製作人找了一個主唱來組團，而不是一群音樂愛好者聚集在一起練團。花園樂團是我的形容啦（笑）。就是告訴你他們沒有那麼地下，只是帶著音樂遊山玩水很開心而已。 2.「自然捲」沒有要「走紅」。這點很重要。「自然捲」就是在玩音樂，沒有想說要以「賣創作」的方式去對流行音樂市場攻頂。你會問「為什麼不」嗎？如果你問這樣的問題，我只有反問「為什麼要」？不是每個人都喜歡成為「藝能界」的一份子，有些人就只是喜歡玩音樂而已。這是 FIR 與自然捲很不一樣的地方。講自然捲陳老師不太認識，講陳綺貞的話陳建寧老師就熟了。其實陳綺貞老師現在也在「風和日麗」呀，她現在就是那種一把吉他走天涯的類型。陳綺貞老師去年與今年總共出了三張「單曲」，沒錯，「單曲」，拿著吉他用拍賣網買回來的設備錄製的 DEMO 等級單曲，交給獨立廠牌「風和日麗」在簡單的據點銷售。去年賣的前兩張單曲現在都已經賣到一、兩萬張了，省掉通路費，省掉宣傳費，省掉林林總總一堆有的沒有的費用（你知道嗎？你買一張唱片至少有七成是花在那些東西上的），她這樣也是百萬台票入袋耶。（比較： FIR 首張專輯百萬暢銷，而陳建寧老師賺四百多萬）。如果你沒有一個理想的目標，像是陳建寧老師那樣，是在搞革命，搞出台灣「包裝創作概念」的革命，那麼，你需要在「主流流行音樂市場」上證明什麼？「唱片大賣」是要幹嘛？「兩個陳老師」是在走兩個很不一樣的路，而我覺得他們在各自的路上都是很好的模範生。 ------------------------------------------------------------ 好了，講完這個。我想 FIR 的樂迷對我的發言最在意的地方，一定就是關於「FIR 這樣下去走不遠」的預測。而什麼叫做內壓很重呀？我不知道。我覺得陳老師要做的東西很大，但我有點擔心兩個年輕的團員是不是跟得下去。一年下來我是覺得還好啦，但第二張專輯一出，我現在所想的是：華納這支大怪獸是不是跟得上來。OK，現在陳老師要扛台灣華納（我是大老闆我也會把整個台灣交給他管），我在想他這樣搞會不會太累了，有些事情會不會走太快了？華納有華納的人事與制度問題，台灣的音樂環境也有本身的問題，現下台灣的整個音樂環境，整個資源，還沒有辦法去撐這個團，去撐很多夢想，每次我看到華納在那邊全亞洲製作人我就覺得很反胃。回說 FIR，這個團要陳老師拉，為了衝下去，上一張專輯的收益要往下一張砸。事情還沒完，要「行銷創作」也不是光靠手段去賣就好，創作的實質內涵與品質當然也會被檢驗，而且是被以放大鏡「不進則退」地檢驗。這些都是龐大的壓力，這樣搞真的對人力物力很內耗。看到這裡，你也許會覺得我是想太多了，OK，所以，我在那裡說：「要談期待也實在是年輕人的工作。」我隨口講了這麼多自己想的事情，接下來，「期待」這兩個字就交給你們吧。我還是喜歡上山下海只為了看人堆沙堡的日子。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.228.61.151