[翻譯] Switch Vol.26 No.6（Jun. 2008）專訪四

看板EriFukatsu (深津繪里)作者ally929 (Ally)時間12年前 (2012/12/16 22:43)推噓3(3推 0噓 0→)

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舞台劇「春琴」觀賞報告黑暗中的一絲光亮由英國合拍劇團總監麥克伯尼(Simon McBurney)改編自谷崎潤一郎的小說的舞台劇作品「春琴」，和深津繪里以往的舞台劇作品非常不同，整齣戲透過絕對的靜謚與形式美，還有她那極端自我壓抑的演出，在黑暗中透出一絲光亮，將一份究極之愛呈現在觀眾眼前。攝影：青木司　撰文：坂本亞里　　今年（2008）二月二十一日到三月五日，舞台劇「春琴」在世田谷公共劇場舉行了共十五場的公演。本作改編自谷崎潤一郎的小說「春琴抄」，深津繪里則在劇中飾演春琴一角。　　一開始，舞台上站了一排看起來身著現代人裝扮的演員，他們身後的螢幕則投影出大阪的街道，接著故事便一口氣帶著觀眾回到七十五年前。少女時代的春琴，是透過文樂（木偶淨琉璃）的人偶扮演，深津則負責擺動人偶的頭及左手。九歲時失明的春琴全心投入三味線的樂曲中，雖然她在這方面有過人的才能，但她的性格卻非常任性自我又自傲，非常難相處，從小她身邊就有一位名為佐助的引路僕人，負責帶她四處行走。全心奉獻的佐助拜春琴為師，也立志走上樂曲之路。春琴的授課課程極為嚴格冷酷，她總會拉起佐助的手用力推他，並以驚人的音量大聲叱責他，但即便如此，佐助仍舊待在春琴的身邊，不禁讓人覺得佐助更像是那個被操縱的人偶。舞台上的佈置極為簡樸，總是昏暗的燈光，像是靜靜地守護著春琴與佐助之間那特異又曖昧的關係。　　故事發展到春琴和佐助發生肉體關係後，便改由宮本裕子扮演被操控的人偶飾演春琴的角色。而即便兩人間有了肉體關係，佐助和春琴之間並沒有任何改變，兩人仍舊維持在弟子及引路僕人的位階。之後，當佐助自己用手把雙眼戳瞎時，最後深津繪里所扮演的春琴才出現在佐助面前。當兩人共享黑暗時，他們才真正以人的身份面對彼此，從此這二人一起靜靜地度過餘生。有一幕是春琴從鳥籠中釋放雲雀到空中飛翔，他們的身體互相依靠傾聽雲雀的叫聲，那姿態非常地美，散發出溫暖的光芒。而春琴的聲音，也在不知不覺中變得溫柔。「這真是無上的幸福，這裡簡直就是天堂，就像是住在蓮花上一樣。」失明的佐助，看似非常開心的說了這句話，他還說：「我是在眼睛看不見之後，才知道小姐的長相的。」　　有些東西要在黑暗之中生活才看得到。明明在光明之中看不到的東西，卻在黑暗中才能發現它的存在。導演賽門．麥克伯尼之所以會在改編時將散文「陰翳禮讚」一書中的要素，放到小說「春琴抄」中的理由就在此。在科學技術還沒那麼發達的年代出生的祖先們，從生活中發現了不同於現代的美感，像是日本人認為 “瞬間即逝”的蠟蠋光，或是從紙拉門透出的月光。在文明發達之後，再也不需要在黑暗中凝目細看才能看得到東西，但在光明中是否也失去了些什麼呢…… 　　「陰翳的世界已漸漸從我們的生活中消失，但至少在文學的領域可以試著找回一些。（中間省略）可以試著將牆壁弄成暗色系、把那些看到不想看的東西藏到黑暗中、將多餘的裝飾拆掉之類的。要是想知道那是什麼感覺的話，不妨試著把電燈關掉來感受看看。」　　谷崎的「陰翳禮讚」在書的最後有這樣的結語。雖然舞台劇「春琴」中，總是反覆出現「含糊不清」的語詞，但就是因為「含糊不清」，所以我們才需要在黑暗中尋找答案。　　舞台劇的最後一幕，刺眼的白色日光燈照亮了整個舞台。演員們像是被那光亮吸進去一樣，走入舞台的深處。我覺得，要在曖昧不明的光源中找出真理，並非透過眩目的日光燈去尋找，而是以心之眼尋找才是。　　順道一提，這部舞台劇「春琴」，明年將在倫敦公演。我非常期待，這部強力反映了日本人美學概念的作品，在倫敦會得到什麼樣的回響；而在麥克伯尼的指導下，這部作品還能進化到什麼境界呢？（全文結束）抱歉拖了這麼久才把這本雜誌中小深的訪問全數譯完。很喜歡這本雜誌，他們的訪問總是能讓我們看到有別於電視之外的小深，在翻譯的過程中，總是不時回想起當初看到「春琴」的感動，很希望日後還有機會能夠看到小深的舞台劇來台公演。 ◎若有翻譯錯誤之處請不吝指教，謝謝！ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 114.36.91.97 ※ 編輯: ally929 來自: 114.36.91.97 (12/16 22:44)