[轉貼] 聊聊《Vanishing Vision》獨立時期的傳說

看板X-Japan作者 (日本搖滾の最高!)時間1周前 (2025/08/31 23:49), 1周前編輯推噓0(000)
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【好文分享系列|原作Simacky】  嗨,我是Simacky。  是的,這是X值得紀念的第一張專輯《Vanishing Vision》。  今天我們要來聊聊這張傳奇的首張專輯誕生之前,X在獨立時期經歷的曲折故事! |在獨立時期,他們已經有了一顆優質的毛坯鑽石|  哇~好棒啊~這封面真的讓人興奮!  這是我當年買的第一張X的CD。  其他CD都是借來的,或錄到錄音帶上聽的。  今天我想藉這首張專輯,來聊聊X在獨立時期的故事。  我聽到這張專輯時的第一印象 ——  『暴走族』  「這不是在談聽音樂的感受吧…」這樣想的人,你們說得有道理(笑)。  但是,這張專輯裡面,有好幾個地方讓我聯想到暴走族的畫面。  〈I’ll Kill You〉開頭的吉他聲,就像暴走族騎著摩托車嗡嗡作響一樣,而之後的呼 喊聲也是,像在喊「我們今天也要大開殺戒!」的口號一樣(笑)。  這時期的照片中,HIDE戴著像暴走族一樣的面罩,還有TAIJI騎著摩托車的照片。  連曲名〈I’ll Kill You〉都像是暴走族在廢墟留下的塗鴉一樣,對不對?(笑)  不過,從音樂內容上來說相當認真,這絕對不是一首淺薄的、讓不良少年興奮的作品。  方向性明確,當時已經有音樂能力表達他們所追求的世界觀。  要知道,單靠聲音去捕捉某種主題,並建立起讓別人能聽得出來的圖像,完全不是容易 做到的事。  節奏迅疾、雙踏大鼓、雙吉他聲部的和諧齊奏,技巧高超的貝斯切音,部落風格的器樂 曲,高音與嘶吼聲,變化多端的組曲式展開,正統古典鋼琴演奏的導入…  這個初始時代,就已經包含了後來X的所有元素,而且已經確立了相當高的水準。  後來的驚世神曲〈ART OF LIFE〉,它的雛形〈Alive〉也已經出現在這張專輯了。  換句話說,X不是一個「在出道後逐漸磨練實力」的樂團,而是一個「出道之前就已經 是完全體」的樂團。  這裡的〈Kurenai〉,隔年重新錄製成了〈紅〉,擔任主流市場出道的主打單曲,取得 了巨大成功。  他們已經具備了實力,擁有一系列未經雕琢的寶石歌曲。  不過,音質實在不太好。  這個嘛,現在回放《BLUE BLOOD》聽起來音質也相當糟糕,但比起獨立時期還是有一點 點進步的吧?  我個人認為,在第三張《Jealousy》出來之後,X的前兩張專輯應該全部重新錄製,哈 哈。  後來重新錄製的只有〈Kurenai〉、〈Sadistic Desire〉和〈Unfinished〉這三首,有 點可惜呢。  也就是說,X在獨立時期已經具備了怪物般的實力。  這麼厲害的樂團,大概是一路輾壓、順風順水的吧… 不,其實他們是一路跌跌撞撞的 (笑)。 |從一度完美的陣容、崩潰,到黃金成員再度齊聚|  X原本由從千葉搬到東京的YOSHIKI、TOSHI和同學TERRY(泉澤裕二),以及更早搬到東 京的同鄉學長ATSUSHI(德應淳)等四個人組成(嗯,雖然X從高中時代就存在了)。  當時YOSHIKI的職業抱負非常強烈,X待在練團室苦練的時間異樣的長。  據說,他們利用便宜的夜間時段,每天從晚上12點開始,一直到早上9點都在排練。  換句話說,光是練團就花了相當大一筆錢。  另一方面,有家裡補助金錢的成員(像YOSHIKI和TOSHI)倒是沒問題,但做搖滾樂的人 大部分都與父母關係不佳。  「要是他自己想玩搖滾,就別指望我給他錢」,沒有人會拿錢給那些自己選擇離家出走 去東京的人(像TAIJI就是這樣)。  家裡不給錢的成員,完全無法跟上。  所以當時在X來了又去的成員大概有20多人,或者更多(笑)。  曾經有一段時間,雖然更換了很多次成員,但X的音樂性卻變得相當穩定。  這正是JUN(高井壽)和HIKARU(宇高光)加入的時候。  我上大學的時候,目黑鹿鳴館和大阪CANDY HALL的盜版錄影帶在朋友間流傳,他們送給 了我(笑)。  順帶一提,這些都是非法盜錄,所以就不講細節了,但是這兩場演出,是JUN和HIKARU 宣布退團後的告別演出。  再說一次,這是非法上傳,所以我們也很難在YouTube上找到相關影片(笑)。  你可以去網路上找看看。  我當時感到震撼的是演奏水準,我心想:「就算沒有TAIJI、HIDE和PATA,居然也能有 這麼高的水準!?」  〈Orgasm〉已經有了相當接近現在風格的呼喊與觀眾回應。  此外,他們還表演了像〈Stab Me In The Back〉、〈紅〉等後來收錄在這張專輯中的 代表作。  不過,〈紅〉的節奏相當緩慢,不可否認有著流行音樂的感覺。  這個情境好像突然播放了《北斗神拳》的主題曲一樣,讓人有點錯亂(笑)。  音樂風格已經相當穩定(很有日本金屬的感覺),雖然沒有黃金陣容那麼多樣化和複雜 的結構,但我感受到了足以在主流市場站穩腳跟的實力和高完成度。  現場觀眾已經相當熱情。  我看了一場後,真心感動,甚至眼淚都流下來了,是一場相當棒的演出。  這個盜版已經成為我的最愛,看了好幾次呢。  JUN和HIKARU宣布退團後,我完全看不出當時成員之間有任何緊繃情緒,反而感受到了 團隊的凝聚力和活力,以及他們在表演上的穩定。  從YOSHIKI的自傳中也可以理解到,他在這段時間取得了相當的成就感。  因此,當這兩人離開時,大家都感到相當震驚。  YOSHIKI在他的自傳中提到:  「HIKARU想離開,所以心想著『如果你想走就快滾!』,但我沒想過JUN也會跟著一起 走。我真是出乎意料。而且他們還在演唱會上宣布要另起爐灶,這一切都讓我非常震驚。 」  這就是1986年那時的情況。  當那兩個人離開後,X這時完全陷入了困境。  沒有成員了。  那時也有傳言說X瘋了,壞名聲滿天飛,連找新成員都被拒絕了。  加上由於之前破壞式的表演行為,各個演出場所都痛恨他們,獨立音樂雜誌也毫不客氣 的抨擊。  X已經摔進谷底了。  就連YOSHIKI也跟TOSHI說「要不就這樣算了吧…」,他的情緒非常沮喪。  而TOSHI是個超樂觀的人,一直安慰他說「沒事啦」之類的話。  就在這時,救世主TAIJI出現了,  「如果和YOSHIKI一起,感覺還是能做些事情」。  「說實話,我對X的音樂方向真的不太喜歡。所以我曾經退出過一次,但是,每次想起 那兩個人(YOSHIKI和TOSHI)的時候,就會很懷念,感覺很溫暖啊,好像家人一樣。所以 對我來說,音樂性已經不是那麼重要了,我只想跟他們一起玩團。」  TAIJI在一次訪談中談到這樣的事情。這個時期的堅持,他也寫在自傳裡。  他說:「反正已經在谷底,除了拼一拼也沒辦法了。」 |有了TAIJI和HIDE的加入,編曲得到了顯著的提升|  TAIJI拼命重新製作了那些缺乏搖滾編曲、帶有流行味的歌。  真的是拼了命了。  在那段時間,TAIJI搬進YOSHIKI的家裡,白天一起不停修改曲子,一邊爭執「不是那個 」、「也不是這個」;晚上就去其他樂團演出後的聚會,一邊招募樂手,有時候還會變成 打架事件。  雖然有人說YOSHIKI和TAIJI合不來,或是在音樂上不對盤之類的,但這兩人的關係並不 是簡單一句話就能說清楚的那麼膚淺。  他們更像是一起拼命的戰友。  就算音樂上有衝突,也不會傷到感情。就像家人一樣。  在這個時期,X先前的歌曲庫都升級了。  〈X〉、〈Orgasm〉、〈I’ll Kill You〉、〈Stab Me In The Back〉等超高速的歌就 是例子。  之後,當HIDE因為解散了「SABER TIGER」遭遇人生挫折時,YOSHIKI邀請他加入。  PATA和YOSHIKI在千葉讀高中時參加YAMAHA的比賽時就認識了,所以他們在很早的時候 就開始互相幫忙了。  當HIDE加入後,YOSHIKI決定以雙吉他樂團的編制前進。  可能是因為TAIJI的拼命編曲,讓歌曲增添了豐富的層次感,所以感覺到只有一把吉他 的侷限性吧。  然後,YOSHIKI邀請PATA,結果他二話不說就加入了,這樣一來,黃金陣容就團結在一 起了。  喔對了,你知道嗎?那個超好笑的『大鬧食堂』企劃,竟然是在黃金陣容確定後不久就 上了綜藝節目《天才・たけしの元気が出るテレビ!!》(天才北野武之元氣電視!)。  我記得YOSHIKI第一次上《天才・たけしの元気が出るテレビ!!》時被標示為20歲,所 以是1985年就上電視。看來在『大鬧食堂』之前,他們就已經闖進電視機裡好幾次了呢。  就我所知,他們可能出演了其他節目,但我只知道他們參加過《ヘヴィメタ最強の男》 (重金屬最強男)、《ヘヴィメタ運動会》(重金屬運動會)和《やしろ食堂》(八代食 堂)這三個節目。  話題有點跑偏了,不過,在HIDE加入後的排練中,  「喔,那〈紅〉不唱了嗎?我挺喜歡那首歌的啊。」  他問了其他成員。  這時候,〈紅〉算是X現有曲目中最像流行音樂的,  所以我想TAIJI加入後,那麼討厭流行音樂的他可能就有些閃避〈紅〉了。  現在這樣一來,就有了由TAIJI和HIDE全力打造、帶有濃厚速度金屬風格的〈紅〉,也 將歌詞改為英文版,在《Vanishing Vision》裡重生為〈Kurenai〉。  獨立時期,〈紅〉也有好幾個版本呢。  日文版和英文版究竟哪個先出現,搞得人都摸不著頭緒了,變來變去的。  現在,隨著黃金陣容確立,接下來的發展你們都應該很熟悉了。  首張專輯《Vanishing Vision》在初期階段就輕鬆打破了10,000張的獨立音樂界紀錄, 之後更以異常的速度持續瘋賣,對獨立樂團來說根本不正常,就像怪獸一樣。  然而,這時候卻爆發了盜版的問題。  很早之前看過一本與X相關的書(可能混有謠言)提到,後來出現了盜版,賣得很好才 被查封收回,當時估計已經賣出了200,000張,大概是這樣的記載。  考慮到LUNA SEA的主流出道專輯《IMAGE》也才賣110,000張,地下專輯賣出這個數字確 實太不正常了。  雖然這來源有點可疑,但如果是真的,那就太厲害了。  那還不是CD泡沫的時代,也不是獨立樂團受到關注的時代,而且在主流樂壇,如果專輯 是硬式搖滾/重金屬這個流派,那時能賣出100,000張就已經是大熱銷了。  雖然《Vanishing Vision》有一些不盡如人意的地方,比如音質差等問題,但成員們表 示,完成了這張傑作,徹底打臉那些罵過他們的評論家,讓X信心爆棚。  「雖然X有些人氣,但在獨立音樂界並沒有留下什麼。我們必須要在獨立時期留下足跡 。」  YOSHIKI也這樣說過,我想他們可能希望做個總結之後,再前往主流音樂界吧。 |在黃金陣容下異常快速的成長|  當然,在YouTube上有很多黃金陣容的地下表演,可以去找看看。  特別是發行了《Vanishing Vision》後,在目黒鹿鳴館的現場表演,因為攝影角度和歌 單,跟我之前提到的「JUN・HIKARU時期」盜版片非常相似,所以你可以清楚看出其中的 區別。  整場演出的感想是,當時在「JUN・HIKARU時期」已展現出如此高水準的表演和完整度 ,但他們進一步超越這個水準,實現了更大的進步和提升。  最重要的是,歌曲的速度都明顯變快了。  編曲不再只是簡單的硬核風格,而是更加複雜且深刻。  我覺得,TAIJI、HIDE、PATA的加入,果然對X產生了巨大的推力。  〈BREAK THE DARKNESS〉裡像地毯式轟炸的鼓點,以及PATA使出力道的Les Paul吉他獨 奏,都令人起雞皮疙瘩。  YOSHIKI經過高強度的訓練,已經完全練成鋼鐵般的運動健將。  他已經變得相當敏捷有力。  距離與JUN和HIKARU的分別也才一年多。  一個人怎麼能在一年的時間裡變化這麼大?  好像很有資深藝人的實力(笑)。  我能感覺到他們以驚人的速度在變化和成長。  在整個歷史中,這是X經歷最多現場演出的時期,因此他們的演奏技巧和表演能力都達 到了巔峰。  看完地下表演的錄影之後,我就會忍不住覺得,從1993年底東京巨蛋演唱會之後的演出 ,總是會有排練不足的味道,所以就不太想去看了(我不是否定之後的演出,只是感受有 所不同而已)。  OK,這次我就寫了直到第一張專輯完成的曲折歷程,你有什麼想法嗎?  X在獨立時期已經是「最高」了。  我自己就是這樣認為的。  我喜歡他們後來的職業作品,但我特別喜愛這段充滿曲折故事的業餘時期。  你可以找更多相關資料、更多影片來看,進一步深入挖掘,你會越來越沉迷其中,何樂 不為?  期待各位熱愛X的粉絲在下面寫些留言!  『no music no life!』  "人生沒有音樂簡直無法想像!"  我是Simacky,  下回再見! https://simacky.com/archives/xvanishingvision/ https://cygnusx523.blogspot.com/2024/05/vanishing-vision.html -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 124.218.245.225 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/X-Japan/M.1756655369.A.004.html ※ 編輯: cygnusx523 (61.71.45.106 臺灣), 09/01/2025 10:26:13
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