[翻譯]音樂與人特別增刊-PHY yukihiro intervi …

看板LArc-en-Ciel作者yukki (2011 see you there)時間15年前 (2010/11/01 00:36)推噓14(14推 0噓 0→)

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我要來發認真文(揍) 這裡應該有想看yukki訪談的人吧? 總之就當作挑戰BBS單篇字數這樣XD 這本雜誌是音樂與人10月12日發行的增刊號(詳細可看以下連結) http://tower.jp/item/2805521/PHY BUCK-TICK相關的內容佔了50頁好厲害(笑) 不過aa的部份也有12頁喜歡的可以去買(推坑?) 裡面的照片大概是這樣↓ http://yukisakurapic.tuna.be/14196986.html 所以進入正題,因為這次的訪談內容滿有趣也滿深入的,所以想翻譯出來分享. 前三分之一因為和其他雜誌差不多所以被我省略了,只翻後三分之二的部份. 以下時間夠的人可以慢慢看^^ PHY yukihiro interview 訪談by金光裕史翻譯by雪櫻 [前略] -「rtn2010」是過去以yukihiro名義發表的歌曲，現在重新製作的理由是？「因為這首是live上常出現的曲子，幾乎可說是acid android的固定曲目了，也認真編輯了live用版本。因為已經幾乎是融入在acid android之中了，那要不要讓它有個確實的形式呢？這是最初的契機。事實上，在發行單曲[ring the noise]時，雖然有加入吉他的聲音，但那並不是彈奏的，而是用取樣(sampling)的吉他樂片段組合而成的替代型態。雖然live上有實際演奏，但原版的樂段是無法演奏出來的喔。人的手是彈不出來的（笑）。因為那樣，為了可以演奏出來，改了吉他的和弦，配合這個變化也修改了旋律的音階感。做了這樣的工作。然後，也增加了一些數位音效。但是因為搞不清楚我在取樣裡用了哪些聲音，所以又重新做了一次。」 -真是辛苦的工程啊。「不過很有趣啊。所以從那時開始，對"這是可以現場演奏的音樂"的意識就變強了。雖然那時鼓還是照數位音的編排來。不過，在九年前的那時候，我完全沒想到會在 live上演奏這首歌。」 -因為一開始是為了「Devil May Cry」而做的曲子。「是啊，那時是『要不要幫PS寫曲子？』接到這樣的邀約而做的。那時根本沒想到要不要在live上唱這種事，只想著要做出適合遊戲的那種音樂而已。」 -所以也沒有彈吉他的必要。「因為那種吉他彈不出來嘛（笑）。那時連要叫誰來彈這種事都沒想過。」 -所以以acid android活動的期間，對於solo的意識或想法也有了改變吧。「是啊。發第一張專輯的時候，雖然那首歌很難在live上重現，但總覺得想做那首。雖然也沒有到為了live而徹底的去做的程度。應該說比起live更重要的是音響效果。想要放出這樣的聲音，這方面的欲望比較強烈。」 -"這樣的聲音"是以什麼印象來表現呢？「那時最早，是因為有"industrial"(工業音樂)這樣的類型存在。世界上剛好是Radiohead發行『OK COUMPTER』的時候。之後KORN也出了第一、二張專輯。這種音樂剛開始嶄露頭角，但也有會成為一股主流的趨勢，才發現原來也有這樣的音樂環境啊。例如Radiohead......那個，討論Radiohead的人很多所以可能有點不好解釋......」 -不不、我也很想知道。「Radiohead在『OK COUMPTER』變成那種形態，我覺得是種革命喔。在第三張專輯的時候，原本GUITAR ROCK的團卻突然出了那樣的專輯。因為那張專輯，喜歡GUITAR ROCK的人們會有『怎麼會這樣』......的想法吧。」 -是個全然不同的大轉變呢。雖然會有『怎麼這樣』的想法，但或許有人會覺得『原來還有這一面啊』。「所以我覺得這樣很有趣。在創造『acid android』的時候我也有這種想法。」 -所以才會徹底的，把各式各樣的東西都加進來。「是吧。總之就想把有興趣的東西全部都加進來試試看。像是Bristol Sound、Heavy Rock、industrial、techno，還有Goth、positive punk等等。總而言之把關鍵字的這些東西全部拿來，再透過自己創造出來。盡情的天馬行空，再從其中做出選擇的感覺。」 -總之集中起來，嘗試著做出自己覺得有趣的音樂。「是啊，所以統整起來也很辛苦呢，那張專輯。(指第一張專輯「acid android」)」 -那張專輯之後，「acid android」的組合名就成形了。雖然2001年已經有這個名字了。 (註：最早有acid android這個名稱是因為01年5月LE-CIEL的會員限定event活動用了這個名稱，而acid android這張專輯發行是在02年9月) 「嗯。應該說因為『ring the noise』是『Devil May Cry』的曲子，所以那時還沒有所謂solo的意識。那張用yukihiro的名義出是可以的。但到了2002年，給了大家可以好好從事solo活動的時間，那時我才決定想把自己想做的聲音製作出來。那樣怎麼聽都不應該是個人的名字吧。畢竟像『yukihiro的"13:day:dream"』，聽起來就是不對勁吧。」 -『13:day:dream』還看得到個人色彩，但若是『purification』就真的怪怪的。「這我真的很難想像耶。自己的音樂用的是人名。像Bon Jovi? Van Halen ?那樣喔？(笑)」（註:Bon Jovi和Van Halen都是用自己的名字為團名，而且都出過以自己名字命名的專輯(笑)） -啊哈哈哈哈，但名字是需要的啊。「在那個時候[android]的字眼就突然跳出來，然後再根據這個詞去想...... 就想到了"acid"」 -什麼啊，怎麼會是突然想到的啊！（笑）「不、真的喔！所以這個團名完全沒有什麼特別含意啊。（笑）」 -我想，在OPTIC NERVE（yukki在DIC解散後的solo組合名稱）和DIE IN CRIES時期做的那些音樂，應該算是遠因吧。也有想要活用那時創作的東西吧？「那時做的曲子，也有放進第一張專輯裡。目前為止關於SOLO的活動，都是在L'Arc休息空下的這個時間。想說能做就做吧這樣。」 -從那時到現在，累積了數張作品的歷程中，對acid android的想法有沒有變化呢？「有的。現在的感覺是，沒有(aa)的話，會覺得難過吧。畢竟能這樣地讓我隨興發揮...... 也發現到了還是有在L'Arc裡無法做出來的部份吧？ L'Arc對我而言，就像我一直以來說的，什麼都有，也沒有任何限制。然而，這個『什麼都有』，是在過程中加入了團員大家的各自想法，才變成『什麼都有』的。然而acid android的方面，要說什麼都有也是什麼都有，但那是"我自己" 內心裡那些『都有』的部份，可以完整的全部表現出來的狀態。」 -是可以盡情天馬行空，再從中選擇的那種『什麼都有』吧。「是都可以『什麼都有』，只是場所和做法不同吧。」 -當然acid android的音樂是可以什麼都有的，然而偶爾也會有些疑問，或是困惑的部份。「嗯。」 -"acid android"，到底是yukihiro獨自追求理想的場所，或是和member一起追求某個理想而創造的場所呢？有時會讓人分不清啊。「是這樣啊？」 -因為有時你會要求他們非常有member自覺和意識，但有時又表現得好像不需要他們的樣子嘛。「這個嘛...」 -照世人的說法這就叫做「傲嬌」喔。「哈哈哈哈哈。但是基本上，這就是"我的東西"啊。不過，我也希望讓現在的member覺得在acid android活動是很酷的一件事。也覺得絕不能讓那三人有抬不起頭的感覺。」 -原來你有這樣的責任感啊。「嘛～不過......基本上，我還是覺得這是"我的東西"啦。不然我們現在可以去問一下member喔（笑）。問他們是怎麼想的? 雖然沒做過這種事。」 -雖然是這麼說啦（笑）「我想他們應該還在錄音室裡排練才對。」 -那不就像被蛇盯上的青蛙嗎！「哈哈哈哈哈哈。」 -我想member大家應該都有(aa)是個能做出很帥的東西的場所的意識，但是還不曉得自己可以做到什麼程度吧？但像這次，antz帶了自己的曲子來，由三個人一起讓它成形，這樣的狀況我覺得是很大的改變呢。「做出來的曲子也很棒呢。畢竟，我希望的是做了能夠感覺開心。還有一定要做出很帥的東西才行。要是變得很無趣的話，不如就不做了。」 -但現在有好好的繼續做下去，對吧。「我是不打算叫他們再勉強也要給我做下去！啦...」 -那個方面就......欸～！？你剛說的會不會太嚴苛啦！（笑）「哈哈哈哈。說起來在錄音和live時的感覺可能也不同吧。如果你問我錄音時是不是都沒意識到其他三人，我得說沒那回事喔。但是畢竟面對面在同一個房間做出樂音，和錄音時一個音一個音填上去的時候，兩者的思考是不一樣的。曲子完成，想要在live上演出的時候，就交給member去弄了。說起來最近能交付出去的部份變多了呢。而我只要說『把這個處理一下』他們也能確實的弄好。」 -原來是這樣啊。「以"acid android"這個名義集合而做的事，如果那三人和Manipulator的hiruma君能樂在其中就好了。」（註：Manipulator的hiruma san在8月號的aa成員訪問有參一腳，目前也是重要成員之一） -那麼在音樂版圖上有感覺到你們自己的存在場所嗎？「這個問題好難啊（苦笑）。」 -嘛，總覺得(在音樂圈)不太有夥伴的感覺（笑）。「嘛～就那樣吧（笑）。但是現在覺得這種類型的人滿多的呢。像這次雖然邀請對方來參加錄音，才變得比較親近一點了，但比如像SOFT BALLET、還有BUCK-TICK那樣，25年來都還是那樣的維持著。已經是無法被任何人模仿的存在了不是嗎? 正因為BUCK-TICK那樣認真的做了GOTH音樂，其他人才無法動搖它的地位吧。我覺得那樣做的人一定不少，只是必須要能堅持信念吧。」（註：SOFT BALLET是這次參與錄音的藤井先生的團、也參與錄音的今井先生則是BUCK-TICK的成員） -那樣說來，要是對自己做的音樂沒自信的話就很痛苦了。「是啊，嗯。所以有時我的心也會受傷。」 -喂喂喂！「真的喔。有時會『啪』地受到打擊。然後『拜託這3天都不要跟我聯絡』，這個樣子喔（笑）。」 -最後話題回到「code」吧，不論是歌詞或音樂，在acid android的發展中，算是到了一個里程碑吧？「是的。」 -從好的方面來說，"13:day:dream"雖然有憂鬱的部份，但又格外的充實呢。「是啊，雖然直到剛剛都還在彩排，但我想應該能變成那樣(充實)的live吧。我很期待。」 (完/請勿轉載，感謝) -- 其實我只是為了金光先生的傲嬌發言而翻譯的(毆). -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 111.240.234.233