[轉錄] 黃耀明：如果當時更懂體貼張國榮

看板Anthony_Wong (黃耀明)作者viola0225 (計畫趕不上變化)時間19年前 (2006/02/09 03:37)推噓0(0推 0噓 0→)

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黃耀明：如果當時更懂體貼張國榮 2003-09-23 14:21:17　　南方網－南方都市報１５年後，黃耀明才再來廣州，對於很多喜歡他的歌迷而言，這是一段漫長得近乎殘酷的時間。　　南方網訊　１５年後，黃耀明才再來廣州，對於很多喜歡他的歌迷而言，這是一段漫長得近乎殘酷的時間。這次應“啟動１０６１”的邀請，他來到廣州宣傳新專輯《我的二十一世紀》到達廣州的當晚，在酒店做專訪時，他說自己還沒做好見公眾的準備，其實那天帶著一頂貝雷帽的他看上去很年輕。黃耀明是一個追求華麗的人，無論音樂還是視覺，他新唱片的封面就是一個猶如《剪刀手愛德華》般“Ｃｕｌｔ”的造型，華麗而詭異。從上世紀８０年代出發南方都市報（以下簡稱“南都”）：你的新唱片《我的二十一世紀》和上一張《光天化日》相比，有哪些不一樣的地方？保留了什麼相似之處？黃耀明（以下簡稱“黃”）：我覺得沒有完全的改變，因為一個藝人的血液和脈搏裏由始至終都有一些差不多的東西，那是不會變的，可能在某些音樂的方向上會有一些變化，但我覺得完全的不一樣在我身上是不會發生的。我這次挑選了一個不同的音樂Ｓｔｙｌｅ（風格），唱片裏有比較多的上世紀８０年代的電子音樂風格，而《光天化日》沒有這些元素，《光》是屬於從上世紀９０年代轉接到２０００年的一些音樂風格。南都：有些作品如《Ｍｏｎ　Ｃｈｏｃｏｌａｔ》裏有很長的電子部分，為什麼會走回到好像和當年達明一派有點相似的風格？黃：那首歌反而不是很典型的（上世紀）８０年代的作品，雖然它的曲式是一種牙買加Ｒｅｇｇａｅ音樂，但我們用了很多電子效果進行處理。我不是一定要做上世紀８０年代的東西，而是從那年代出發，去往不同的方向。做足上世紀８０年代其實沒有必要，這一刻本來就不是（上世紀）８０年代，所以在製作的時候有很多不同。　　香港樂壇在創意上從來沒像現在這樣有趣南都：前一段時間你替香港《號外》雜誌拍攝封面時，模仿了Ｋｒａｆｔｗｅｒｋ（德國電子音樂鼻祖）的一些造型，給人的感覺很懷舊，你會不會覺得現在整個香港樂壇都有一種懷舊風氣，例如有很多以前的歌手重新出唱片、開演唱會，這是不是意味著粵語歌壇在走向下坡路？　　黃：如果說走下坡路，我想那是全世界唱片工業都在走下坡路，但只是銷量上的，唱片工業在創意方面並沒有走下坡路。就香港而言，香港樂壇在創意上從來沒有讓我覺得像現在這樣有趣，以前是不會有ｔｈｅ　ｐａｎｃａｋｅｓ、ＬＭＦ或ａｔ　１７的，而現在可以有不同的東西了。但在銷量上，無論是ｔｈｅ　ｐａｎｃａｋｅｓ、ＬＭＦ或者是ａｔ　１７都不能和譚詠麟的《愛情陷阱》比較，那時是以幾十萬張來計算的。就銷量來看，香港是在走下坡路，但其他地方例如臺灣也是如此，中國內地正式的唱片銷量很少，很多都是盜版。但我認為無論在什麼地方，創意其實是一直在提高的。我最近聽了內地“跳房子”樂隊的作品，覺得很有趣，這些東西以前是不會有的。　　太多藝人都保守地做著懷舊的東西，而我不是懷舊，我不是在唱自己的老歌，而是重新創作一些新歌，雖然有一些作品例如《我的二十一世紀》裏的感情是說原來最美好、最快樂的時光是在二十世紀，有一些Ｍｏｍｅｎｔ（時刻）是在緬懷過去，但那不是真的懷舊。如果我每天都在唱《石頭記》，那才是懷舊。　　　　為達明一派而驕傲南都：你從達明一派時期就一直堅持做電子音樂，我去年採訪劉以達時，他表示會堅持自己的搖滾路線，好像也暗示了這是達明分開的原因，他現在也在做一些純器樂方面的事情。你覺得你自己堅持的音樂形態是不是和他很不一樣？　　黃：我們一定會有不同，我喜歡的音樂類型很多，但電子音樂是我的最愛，和我湊在一起的人也都喜歡或擅長電子音樂。劉以達本身並不是只做電子的，他剛開始是吉他手，我們出道時的（上世紀）８０年代是電子音樂在西方剛開始盛行的時候，所以我們就把他的根源、我的根源以及當時的流行音樂結合在一起。南都：你覺得達明一派還有複合的機會嗎？　　黃：沒有什麼是不可能的，上個禮拜我在電視上看到對我來說像神一樣的Ｓｉｍｏｎａｎｄ　Ｇａｒｆｕｎｋｅｌ重聚，他們今年秋天會在美國做一個季度的巡迴演唱會。我真的很感動，他們不在一起唱歌已經２０年了，有什麼事情是不可能的呢？我和劉以達也不是“世仇”（笑），我們是好友，我們音樂方向有些不同，但有時也會重聚，我聽說他也在準備自己的唱片。我們都有很多自己的事情在做，但我完全不會抹殺再度合作的可能性，我們都為一起做過的一切事情而驕傲。　　　　希望張國榮找到心靈上的安息南都：不久前你在紀念張國榮演唱會上唱了《玻璃之情》，之前你和他合作過《Ｃｒｏｓｓｏｖｅｒ》，很受歡迎，和他合作有什麼樣的感受？　　黃：我和他其實不是很熟，只是在公開場合碰面時會Ｓａｙ　Ｈｅｌｌｏ、寒暄幾句，直至那一年我們在同一家唱片公司，公司的人提議說：“你們兩個為什麼不一起做一張唱片呢？”那時我們才想到這其實也挺好玩的，我們兩人走在一起開第一個會時已經很投契、很開心，喜歡玩什麼就玩什麼，在一起聊了很多事情。他一向對自己的音樂有自主權，但那次他全部交給了我和“人山人海”來監製這張唱片，很信賴我們。他是一個超級明星，在這一行的資歷比我久，他給了我這麼多的信賴，讓我覺得很受鼓勵。期間他有一兩次對我說：“阿明，不好意思，我的身體真的很不舒服，喉嚨有問題，狀態不是太好。” 後來他不能和我一起參加宣傳活動是非常可惜的事，宣傳時他身體真的不舒服，我只能一個人去宣傳，後來才知道他可能有很多壓力。現在回過頭去看，雖然我和他不是很熟的朋友，但如果我更敏感、當時更體貼他、多做一些事，可能會幫他解開一些心結，但世事不能這麼說，不能回過頭去假設、如果，我希望他現在無論在哪里，都能找到心靈上的安息。　　 “兄弟Ｍｉｘ”和“姐妹Ｍｉｘ” 南都：你接下來有些什麼工作計畫？　　黃：我在演唱會之前會推出《我的二十一世紀》第二版，上個禮拜我也剛給杜琪峰的新戲《大塊頭有大智慧》唱了主題曲，國語版叫《帶不走》，粵語版叫《身外情》，都會放在新版唱片裏，還有《霸命舞》的Ｒｅｍｉｘ，和Ｂｅｙｏｎｄ合作，ａｔ　１７也幫我做了一個Ｒｅｍｉｘ，分別叫“兄弟Ｍｉｘ”和“姐妹Ｍｉｘ”（笑）。也有《下落不明》的Ｒｅｍｉｘ，還包括一些新的Ｖｉｄｅｏ，《霸命舞》和《下落不明》新的ＭＶ也會在裏面出現，我和阿姐（汪明荃）拍的《窮風流》ＭＶ也收錄在裏面。這個版本會在１０月份推出。同時我已經在計畫下一張唱片，公司希望能在年底推出。南都：有人說你是香港的Ｄａｖｉｄ　Ｂｏｗｉｅ（大衛‧寶兒），可能因為你們都有追求華麗的共性，你覺得自己受哪些人的影響比較大？　　黃：我受到的影響是很多的，Ｄａｖｉｄ　Ｂｏｗｉｅ唱片我不是每張都聽，但他對我的影響相當大，他已經５０多歲，但直到今天對我來說還是很有衝擊力，他的行事為人、創作態度很影響我，他的舞臺表演是我很大的靈感來源，他是一個懂得表演的人。另外，我還很喜歡（上世紀）８０年代的Ｐｅｔ　Ｓｈｏｐ　Ｂｏｙｓ（寵物店男孩），我覺得他們把跳舞音樂變成了不只是舞池裏的音樂，而是大家都可以戴著耳機、對著歌詞慢慢欣賞的，不光動雙腳，還動腦筋。冰島的Ｂｊｏｒｋ（比約克）很懂得將一些極端前衛的東西和流行的東西放在一起。我還很喜歡顧嘉輝，他在七八十年代寫了對我來說是很重要的流行歌，所以我很希望有機會能多唱些顧嘉輝的歌。　　　　周迅的作品很吸引我南都：Ｂｅｙｏｎｄ曾說過香港沒有樂壇只有娛樂圈，你怎麼看？　　黃：我不這麼看，香港是有樂壇的，不過可以說娛樂圈遮蓋了樂壇，但這不是香港特有的，每一個很商業化的城市到最後都會變成這樣。你看看歐美或者亞洲其他地方，最流行的音樂往往都是很商品化、很娛樂化的，這很危險。我覺得如果香港可以和內地、臺灣融合成一個大的華人樂壇，我們一樣也可以養很多不同類型、不只是娛樂別人的人，是用音樂感動人的Ｍｕｓｉｃｉａｎ（音樂人）和歌手。其實現在也是有的，不過他們得不到應有的重視和曝光率。南都：你對內地原創音樂有什麼看法？　　黃：去年我聽過韓紅的專輯，覺得她的聲音很好，我對很多民族音樂更感興趣，可能因為在香港很少有機會聽得到。我們那個年代的人很喜歡崔健，我也很喜歡竇唯，他最近很少有作品出來。我在音樂頻道看到周迅的新專輯，雖然名字不太記得了，但她的作品很吸引我。南都：哪些地方吸引你？　　黃：因為她與新人創作組合“火星電臺”合作的電子音樂曲風很特別，加上她比較沙啞的聲音和電子音樂配合得很好。南都：你已經１５年沒有回內地宣傳了，現在回想這１５年的音樂罅隙是否覺得很感慨？黃：１９８８年我在中山紀念堂唱過歌，我覺得很興奮，因為我很少在香港以外的地方表演。當見到一些和我生活在不同文化環境下的人對我的音樂有回應時，那種喜悅是很強烈的。素未謀面並不重要，只要你喜歡我的音樂，我們就能在音樂裏分享到很多東西，結果一等就是１５年，其間我去過上海和北京宣傳過唱片，反而就再也沒來過廣州了。我還記得那次表演完以後，有很多歌迷沖進了後臺，問我為什麼不唱《禁色》和《今夜星光燦爛》（笑）。我希望這次回來能見到上次見到的那些人，能見到不同的人對我的音樂開始感興趣。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 218.184.196.67