[心得] 成為自己的idol，成為自己想要的樣子

看板Yoga_Lin (林宥嘉)作者isedon (isedon)時間5年前 (2019/01/11 13:23)推噓11(11推 0噓 4→)

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【 20181230 林宥嘉 idol 世界巡迴演唱–台北站】「讓自己成為你自己的idol，成為你自己想要的樣子」 ◆手旗演唱會前幾天，官方發布了此次演唱會因為節目效果請大家不要帶螢光棒的消息當天會有另外贈送一人一支小旗給進場觀眾。進場後拿到小旗覺得蠻精美的，一面亮面黑色一面是會反射的銀色上面印著這次演唱會的標語「nobody is (not) idol」。演唱到最後林宥嘉也解釋了這次旗子設計的巧思。當你拿著小旗為台上的idol加油時旗子的另一面也反射出你自己的樣子當你支持著別人時也別忘了支持著你自己讓自己成為你自己的idol，成為你自己想要的樣子。我蠻喜歡這個小禮物的，我可以將它帶回家放在我看的到的地方每次看到它就會想起這場演唱會想傳達給我的訊息告訴自己要努力成為自己想要的樣子。 https://imgur.com/aB8Or1p

◆”D”OUBT 開演前，舞台最前端是一個長達36公尺的透明LED牆這個尺寸與比例很少見，吊盡胃口。就在由音樂大師坂本龍一配樂的影片後 36公尺透明LED屏幕出現了演唱會的LOGO「idol」字樣而林宥嘉背著一把電吉他現身其中。進入「一點點」副歌前「idol」字體融成一條線，畫面出現一隻手把線撐開而一雙眼睛在背後窺看，如同歌詞所說「一雙眼，看見了誰變成了誰」。隨後在「你是誰」的時候出現了一個巨大漂浮人體，人體轉了一圈後一直變化接著一層一層的蛻去，呈現了「是因為，想成為誰都不像誰」。接連的幾首「請說」、「飄」都將輕柔慢板的歌曲改編成搖滾基調的迷幻電音曲風配上巨幅的LED螢幕呈現藝術感強烈的視覺，並用精準的燈光做輔助，真的非常厲害。 https://imgur.com/mx6hrKB

https://imgur.com/NTdTOZm

◆”L”ife 第一段的Doubt讓我覺得像是在一個崩壞的夢境裡而到了第二段像是idol回到了一般日常。串場影像結束後有好長一段沒有畫面沒有一絲燈光只有一些聲音的線索，起床、盥洗、打電話、餐館的吵鬧聲。喜歡這樣的安排，當你被抽走視覺的時候，只能靠聲音來判斷著，你會發現這個時候想像的空間變大了，也讓你越來越好奇之後會發生的事。「如同悲傷被下載了兩次」前奏一下中間出現了林宥嘉的三個字，接著被打散然後出現了「歌唱成這樣也能當歌手？」「唱歌很一般」「林宥嘉好娘」等網路上諷刺的字語。這些字語最後成為一個眼睛，眼睛沒有說話只是眨了幾次像是訴說著這些話語idol都看在眼裡也是林宥嘉一路走來所必須要承受的殘酷批判。 https://imgur.com/IMnYItu

接著演唱「拾荒」時，林宥嘉癱坐在沙發上影像中的紅色文字如岩漿般傾瀉而下，從垂直面延伸到水平的舞台表面接著觀眾席也染上紅色的燈光，加深了網路言語霸凌所造成的傷害。歌曲結束後宥嘉套上白色大衣，將「寵兒」的前奏套入了聖歌的元素彩虹的燈光落下，而投影在宥嘉身上的文字也逐漸擴散開來象徵了希望這個世界可以用愛來互相包容，撫平這些創傷。 ◆”I” I的串場影片裡看見了鳳山高中的制服播放S.H.E的iPod、舊的手機、筆記型電腦以及2013年關閉的無名小站這段講的是自己。「再別康橋—告別」人生很長，我們總是會遇到告別的那一天。「想自由—迷惘」離開後除了對未來的憧憬外難免會覺得迷惘希望突破現實但卻像是被困在摩天大樓裡的野獸。「傻子—愛」在愛情裡相愛與分手，甘願做個傻子，不明白也不願意明白。「走鋼索的人」走在鋼索上，往前是解脫，後退是自由，我應不應該回頭。「飛」在經歷自我混沌與拉扯中，最後選擇了笨拙地飛是很怕孤單，卻怕收起翅膀會更遺憾。我很喜歡最後演唱「飛」時林宥嘉躺在地面的LED舞臺上、而攝影機從上方垂直向下拍、搭配著LED上的手繪動畫時而站在分著名次的台階上，時而像是困在繭裡一般但最後長出了蝴蝶的翅膀破繭而出開始飛翔如同他經歷了十年的變化，如今展翅翱翔。 ◆HER”O” 回想起這場演唱會，除了安可時的小舞台以及宥嘉親自挑選的椅子外，並沒有其他任何的道具完全是依靠著影像、燈光來帶著音樂支撐全場。乍聽之下似乎很無趣，但內在卻非常飽滿。舞臺最外層有一面寬36米的透明LED屏幕當屏幕後方全暗時看起來就像是一般LED屏幕一樣而當後方有燈照亮了林宥嘉時你就能隱約看到林宥嘉的身影這樣隱隱約約的手法非常適合帶著迷幻感的宥嘉。舞臺後方樂手老師前方也有一層透明LED屏幕可以適時地將樂手老師隱藏起來，而樂手老師後方還有第三層LED屏幕。在演唱「白晝之月」時，三層的屏幕有著不同的影像動畫讓原本平面的影像增加了許多的層次感。除了正面的影像外，也增加了地面上的LED 以及少見的天花板上方三條可降下傾斜的橫向LED 讓林宥嘉幾乎是被影像包圍著唱歌。 https://imgur.com/a/GX9CZgt 這裡有一段很有意思，但我卻沒有在演出時發現而是之後看著新聞稿才知道的巧思。演唱「巨人的肩膀」時畫面呈現一些童趣的畫作接著出現了年輕女生數著數字的聲音，原來那是宥嘉的孩子出生時，護士為了讓父母確認嬰兒的健康數著小嬰兒手腳趾頭的聲音，象徵了每個人心目中的idol-hero「父母」。 ◆Encore 安可之後宥嘉穿著一身螢光造型的服飾登場，將一些歌曲改編成電音的版本配上鮮明的視覺與現場影像結合以及七彩的燈光炒熱氣氛。隨後走向小舞臺，搭配著三名樂手帶來不插電版本的「浪費」、「心酸」、「兜圈」以及熱門情歌「說謊」。我很喜歡林宥嘉採取這種化繁為簡的方式將他簡化成簡單且最初的模樣，用很真實的樣貌與歌迷一起分享。最後螢幕上也出現林宥嘉出道十年演唱說謊的影像畫面回顧著以前到現在的每一個畫面，深深感動。 https://imgur.com/ZMpYwP9

演唱會最後背上了烏克麗麗，演唱最後一首歌陳綺貞的「蜉蝣」雖然不是林宥嘉自己的歌，但卻非常貼近整場演唱會的概念「平平凡凡生活，轟轟烈烈追逐一個夢」如同林宥嘉最後想傳達給大家的訊息「每個人都是自己的idol，都能成為自己想要成為的樣子。」 ◆散場後影像今年四月在高雄看了THE GREAT YOGA世界巡迴終極家場很喜歡第二段「早開的晚霞」中透明LED屏幕的動畫與林宥嘉結合的畫面沒想到這次他將這個創意放大，發揮的淋漓盡致。影像宛如藝術品，呈現的方法也相當多元並且緊緊扣住整體概念以及音樂的每個細節，真的功不可沒。燈光燈光的部分不難看出採用了非常大量的燈光設備也與影像以及音樂本身搭配的非常準確精細，將一些歌曲的氛圍延伸到觀眾席上。 https://imgur.com/WQ6cKMs

音樂音樂的部分也是沒話說如果你有待到最後你會看見螢幕上出現了每首歌的製作人員名單就像是一個專輯製作的模式，幾乎每首重新編曲，很有誠意。整場演出我認為沒有什麼太大的毛病可挑。而聽了一些朋友的討論，唯一聽到比較多人反映的是選曲比較偏冷調確實這場的選曲又比THE GREAT YOGA再冷門一些尤其是將炒熱氣氛的電子part以及熱門情歌都往Encore後放時 Encore前確實有些沉重。但我相信這是林宥嘉想要訴說也是為了呈現完整的idol概念所做的取捨。對於一個十年的歌手來說，一路的轉變蛻變成現今的樣子能夠主導自己的音樂，能清楚地闡述自己的理念成為演唱會的總監，儼然現在的林宥嘉已經成為林宥嘉自己心中想要成為的樣子。如果巡迴能再回到台灣，推薦你進場瞧瞧，不會讓你失望。 https://imgur.com/5mx6jyX

＊照片來源皆引用華研國際Facebook 文章網址：https://goo.gl/BESVgm — LIVE王 - Live is life — -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 39.8.6.232 ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Yoga_Lin/M.1547184223.A.D6F.html ※ 編輯: isedon (39.8.6.232), 01/11/2019 13:26:54