[媒體] 《華夏地理》2008年10月：明星是如何打造的

看板Yoga_Lin (林宥嘉)作者vtsnoopy (child)時間16年前 (2008/10/16 08:31)推噓0(0推 0噓 0→)

留言0則, 0人參與討論串1/1

從20年前留下一代人永恆記憶的鄧麗君、羅大佑，到21世紀風靡全亞洲的周傑倫、S.H.E，臺灣似一座永不停歇的“流行音樂發動機”，在持續創造著新的娛樂奇跡。　　愛穿短褲的23歲大學生，才出第一張專輯，甚至很多人還不知道他的名字，就在開演唱會最熱門的中型場地“臺北國際會議中心”舉行個唱，門票銷售一空。他是在臺灣校園網路BBS上被昵稱為“小隊長”的新人盧廣仲。盧廣仲頂著看來滑稽的妹妹頭，露出招牌憨厚笑容說：“像國外搖滾歌手一樣，每次出專輯就該開一次演唱會。”他豪情萬丈，但顯然不知道許多資深歌手，在臺灣多年來演出場地貧瘠的限制下，未曾真正開過除了宣傳活動或聯合演出（在內地被稱為“拼盤”）外個人的售票演唱會。　　比盧廣仲晚一個星期，同樣場地，擁有高知名度的美聲歌王林志炫（前“優客李林”組合成員），也舉行出道17年來的第一場個人演唱會，票房僅約八成，略遜小老弟一籌。　　這不是太驚人的娛樂新聞，前輩歌手也有認知，類似際遇不斷在臺灣上演，這就是身處“華語流行音樂發動中心”的宿命——總有最強的“自我更新”的力量。　　細數過往輝煌，臺灣可稱得上華人地區流行音樂生產力最強大、產業生態也最多元的地區，一個從不停止製造偶像或唱將的“流行音樂夢工廠”。　　這裏不但有資歷超過30年的老將如鳳飛飛、蔡琴、費玉清，每年推陳出新的歌手、組合、搖滾樂隊如盧廣仲、飛輪海和蘇打綠也在同場獻藝，發行專輯、開演唱會、廣告代言甚至參與戲劇演出或主持節目。　　臺灣的歌手除在本地走紅，也持續外銷新、馬、日、韓、印、泰、澳、美、加和內地，臺灣完整的音樂製作與藝人營銷經驗，更形成強大的“磁吸效應”，使之成為海外華人甚至日、韓、泰等亞洲明星進軍“國語”娛樂市場的首選跳板。　　早期當紅港星如張學友、梅豔芳、葉倩文，都是經由臺灣唱片製作和營銷團隊的打造進入“國語”市場，創作出超級暢銷的《吻別》、《親密愛人》和《瀟灑走一回》等經典專輯。上世紀80 ～ 90年代實體唱片出版的全盛期，從香港來台出片淘金的藝人有如過江之鯽。當時連普通話都不會說、多數香港人也不認得的小牌舞者郭富城，在臺灣唱片公司的包裝下， 1990年首張“國語”專輯《對你愛不完》全亞洲熱銷近百萬張，不但紅回香港演歌雙棲發展，還打入亞洲各地，奠定天王地位。而剛拿下2008年臺灣“金曲獎”最佳歌王、歌後榮耀的曹格、蔡健雅，出身馬來西亞和新加坡，也都從臺灣出發走紅。　　從20多年前在封閉的大陸社會掀起震撼的鄧麗君、羅大佑，到21世紀的周傑倫、蔡依林、五月天、S.H.E，小小的臺灣持續在創造新的娛樂奇跡。為什麼臺灣擅長打造明星？為什麼臺灣的歌手比進軍內地更早的香港歌手更受歡迎？這一切到底是如何形成的？　　減產多年但地位仍無可撼動的教父級製作人、創作人李宗盛，選擇了一個制高點看這件事：“流行音樂史，嚴肅地說，就是一部社會發展史。從各方各面，它是去顯現一個生活群體的音樂審美、文化深度、社會精緻程度和流行工業整體水平的最好指標。” 　　臺灣比大陸小得多，卻比香港大；臺灣老百姓普遍愛唱歌、聽歌、愛上KTV （更早則是卡拉OK）。2000多萬人口的內需市場規模，解禁較早的言論思想，包括本土、西洋、東洋來者不拒的音樂包容態度，孕育了這塊土地上特殊的人文質感與流行嗅覺。無論城市風貌或群眾心理，臺灣比香港悠閒，比新加坡熱情，比上海天真。而適度的“悠閒、熱情和天真”，是孕育通俗藝術的必備元素。　　每週五晚上首播的中視《超級星光大道》節目，堪稱臺灣近兩年最有影響力的歌唱選秀節目，自2007年1月5日開播，已進行到第四季，陸續捧紅過一班的楊宗緯、林宥嘉、蕭敬騰，二班的賴銘偉、梁文音等人。除了梁文音專輯還在籌備中，前述幾人都已推出個人音樂作品，步下選秀舞臺，到市場上見真章。　　和內地擁有龐大贊助商營銷資源的選秀節目比，臺灣的《超級星光大道》和半年後跟進竄紅的《超級偶像》節目，簡直像小兒科。但動輒達半年以上的電視選秀節目，的確讓臺灣各階層對唱歌和當歌手這件事，燃起更多熱情。同時，網路媒體的推波助瀾，讓更多觀眾也有了對歌手們品頭論足的機會。　　臺北一位開設小型美容沙龍的美容師胡豫紋，看著電視上的選秀節目說：“節目看多了，連我們觀眾都會評審，會注意哪個參賽者音不准、拍子有問題，哪種表演可能會被你們說‘油’。”“星光”和“超偶”兩個節目，在她看來，兩邊選手各有強弱，但《超級偶像》的節目評委團講解得更全面深入。　　“在那一刹那（宣佈冠軍時）覺得很過癮，哇塞！但接下來就沒什麼感覺了。” 勇奪第一屆“星光”冠軍的林宥嘉，在接受訪問時仍不脫隨性、稚氣。綽號Yoga 的林宥嘉，從參賽以來就樹立起鮮明的個人形象，他包在嘴裏的咬字方式、迷離的眼神、微張的性感嘴唇，被主持人陶晶瑩昵稱為“迷幻宥嘉”。“最好能找一個很棒的吉他手跟我搭配，就像日本老牌雙人樂隊B’z，這樣每次都是現場方式表演，會讓我非常有安全感。”即便獲得臺灣比賽有史以來的最高額百萬元（新臺幣）獎金和個人專輯合約，林宥嘉卻有自己心目中的歌唱事業圖景，“兩人組，收入要分一半給對方也OK。” 　　如果能單打獨鬥，為何不自己賺？這是臺灣任何一個唱片公司高層的理解。很多被公司硬性安排的組合成員，一旦有條件單飛，也不願意待在組合裏。林宥嘉這番心態顯得異類，可以預見他對於表演生涯規劃的創意，不那麼完全跟隨傳統唱片公司“一條龍”包裝想法走。　　現代的新人有更多自己的想法，這是20年前的藝人難以得到的特權。宥嘉的幸運還反映在他2008年5月第一場演唱會“迷宮”，整個演出橋段的安排，他全程參與，就算演唱會製作人陳鎮川擔心曲目安排偏“冷”，事後被某些觀眾批評沒有唱《你是我的眼》等在比賽中被他翻唱炒紅的歌曲，他也毫不在乎。　　每年臺灣有各種官辦或民辦的歌唱比賽，在《超級星光大道》之前風靡的《八大歌唱名人榜》、《東森全球新人王》、乃至華視周日晚間節目《快樂星期天》的《校園歌喉戰》欄目，都製造過一批比賽優勝選手，但大多數都隨著比賽熱潮結束而被遺忘。林宥嘉能如此受到尊重並發揮己見，不單因為他是比賽冠軍，而極可能是臺灣“唱片公司vs新人”的一頁特例。當許多新人還在“衝撞”公司體制遭遇重重阻礙時，林宥嘉的“通達之勢”象徵了一個良性開端。　　不是所有人都能享受到這種程度的自由和幸運。曾在台視、三立播出的《超級偶像》節目中獲得第五名的王雅婷，最近早上六點起床，吃完一天中唯一的一餐，就去住處附近的校園跑步。有時，傍晚去公司出錢的舞蹈教室練舞前，她也會再繞到附近的“國父紀念館”廣場跑上一會兒。她還想上午去游泳，但找不到人作陪而作罷。這些體能訓練和節食，都是因為經紀公司即將幫第一屆“超偶十強” 舉辦全台四場售票演唱會並出版紀念合輯，要求她減重。　　“我超愛吃的！”平常還會練習烘焙餅乾和蛋糕的雅婷，坦承節食真的不容易。她20歲，身高1米63，體重48公斤，走在路上沒有一個人會說她胖，但是為了上鏡好看，身邊的工作人員總不斷刺激她。這是臺灣每個女歌手面臨的痛苦，誰讓天後蔡依林身材那麼嬌小又體力驚人？榜樣在前，就算不效仿她每道食物以開水涮過去油（偶爾涮過後還要在去油紙上沾沾），你也會覺得一天吃兩餐，實在有點罪惡。　　對藝人嚴格，是臺灣唱片界和經紀界多年來打造“明星”的成功要訣之一。不只女藝人要管，男藝人的體重或體態也常被嘮叨。減重十公斤前的潘瑋柏乾脆在傳媒面前自嘲為“最胖的男偶像”，就想必是被公司耳提面命太久。　　………… 　　（更多內容，請閱讀《華夏地理》2008年10月號） http://huaxia-ng2008.blog.sohu.com/101856469.html -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 122.124.65.247