[新聞] 林志炫自認是“技術控”

看板Terry (林志炫)作者win109 (忍)時間11年前 (2013/10/25 00:07)推噓1(1推 0噓 0→)

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來源：10/24 北京晚報 http://news.hexun.com/2013-10-24/159035833.html#657298-tsina-1-60888-856f2e397e 08ec0f57cdf7ececb5eeda#657298-tsina-1-60888-856f2e397e08ec0f57cdf7ececb5eeda 縮網址：http://ppt.cc/~qk0 林志炫自認是“技術控” 2013年10月24日14:26 來源：北京晚報　　憑藉湖南衛視《我是歌手》，47歲的林志炫一夜翻紅。11月16日，他將攜自己的 ONEtake巡迴演唱會來到北京萬事達中心開唱。這次，他將以30人的交響樂團隊打造一場 “純手工”音樂會。他說：“我希望買票進來的觀眾能夠領略到專屬我的音樂會的價值，讓他們覺得看林志炫演唱會與其他演唱會是不一樣的。” 　　現場　　聊著聊著聊哭了　　在採訪中，林志炫一直快人快語，笑聲不斷，由於受到霧霾天的影響，林志炫來到北京後嗓子有所不適，經紀人在採訪前已囑咐過希望不要超過半個小時。而林志炫卻出乎意料地健談，聊了一個小時還興致盎然。　但當談到一次看望癌症患者的經歷時，記者面前的林志炫忽然哽咽了，她講到一個 14歲的小女孩掛著點滴，在病房裡等待著他獲得金曲獎的消息。可多次被提名的林志炫當年再度與金曲獎擦肩而過，正當他滿懷遺憾，推開病房門準備安慰一下這個小粉絲時，眼前看到的一幕卻讓他瞬間淚如泉湧—小女孩雙手捧起一幅畫，她為林志炫畫了一面金牌。　　採訪不得不暫停，林志炫用紙巾拭去眼角的淚水連聲抱歉，平靜片刻後，他說：“我必須說，她是我的老師。” 　在採訪中，林志炫還提到過一次自己哭的經歷。1995年，紅遍臺灣歌壇的組合優客李林解散，林志炫暫別歌壇回家接手父親印刷廠的產業，但9個月後，一場突如其來的大火將印刷廠燒毀。當時，競爭對手都用譏諷的口氣斷言：這家印刷廠起不來了。林志炫內心一股不服輸的勁頭湧了出來，他與父親很快就將印刷廠恢復起來，此時林志炫也漸漸明白自己對音樂的感受：“將自己喜歡的東西丟掉是不對的。”林志炫的努力終於得到父親的理解，父親拍著他的肩膀說道：“好啦，我把時間還給你，你可以去做你想做的事。”林志炫回憶道：“我是在那一刻崩潰的，我大哭起來，好像之前所有的委屈在那時都得到了釋放。” 　　1991年，愛彈吉他的李驥與天生好嗓音的林志炫結成組合，借用夏威夷小吉他“尤克裡裡”的名字，組合定名優客李林。當年，優客李林以一首《認錯》橫掃臺灣樂壇，帶來一股清新之風。隨後，優客李林的專輯《黃絲帶》、《少年游》等均創下佳績，紅極一時。　雖然優客李林已解散多年，但每到重要的紀念年份，林志炫與李驥都會把優客李林之前的粉絲聚集起來，開一個“同學會”。林志炫透露，李驥自告別歌壇後從商，現在是一家幼兒潛能開發公司的顧問。“我覺得現在李驥的專業非常適合一個節目，就是湖南衛視的《爸爸去哪兒》，應該找他的，讓他從專業的角度在旁邊解說、分析。” 　　故事　　大學學的是土木工程用到演唱會上　　在受到湖南衛視《我是歌手》邀請時，林志炫的經紀人一度並不同意，因為當時沒有人知道這是一檔怎樣的節目。林志炫說服經紀人：“能夠用別人的音響錄9首歌，多省錢啊。”隨後，林志炫得知《我是歌手》有淘汰賽制的。“他們只淘汰第七名，我們只要維持前六名就行了，我想這對我來講應該不是難事啊，所以就去了。”結果，林志炫在《我是歌手》大放異彩，獲得了大眾遲來的認可和推崇。　林志炫認為，《我是歌手》是在一個全民崇拜偶像的環境中，為實力派歌手打造的專屬舞臺。“以現在的環境來講，偶像容易得到廣告代言，實力派歌手生存相對艱難一些。《我是歌手》打開了一扇門，我很期待《我是歌手》能夠繼續辦下去。”林志炫表示自己不會在《我是歌手》第二季“再占那個位子”，但他相信會有更多的歌手說服自己的唱片公司去參加，因為這是一個尊重音樂的舞臺。談到《我是歌手》對自己的改變，林志炫認為最重要的是自己的音樂理念獲得了認可，從而使得帶有林志炫獨特想法的演唱會最終成行。“《我是歌手》最大的好處就是一個實驗場，我可以在上面做實驗，培養出一批認同這個價值的人。這個節目8個禮拜下來，比我說一年還有用，我終於可以如願以償找到志同道合的主辦方。”林志炫說。　　林志炫音樂理念的堅持，在於他試圖打造一場有別于傳統演唱會的全新呈現，這從他 “純手工音樂會”的口號中可見一斑。11月16日，林志炫將帶領30人的管弦樂團登上北京萬事達中心的舞臺，整場演出只有人聲、器樂聲，沒有任何電腦修飾的痕跡。　　為此，林志炫為自己增加了不少工作量。由於弦樂手的基地在北京，而節奏樂手使用的是臺北的班底，幾個月間，林志炫來回往返於北京和臺北之間，與樂隊進行多次排練磨合。　林志炫對純器樂的熱愛，源於他對音樂界電子浪潮的長期思考。“電子浪潮出現後，突然發現電腦可以搞定一切，所有歌曲都用midi，有電子類比的吉他，甚至有些編曲的鼓也是用電腦打的。但現在看，十年前的音色就很過時了。我估計流行的這些電子音色，十年之後也會被淘汰。思前想後，只有一個東西永遠不過時，那就是真人拉出來的小提琴，音色不會變，人彈出來的木吉他，手的觸感，按弦的力道和劃弦的速度，這些都是永恆不變的。”林志炫對“純手工”的堅持，正是希望他的巡演能經得起時間和技術的考驗。　　由於大學學的是土木工程。所以當了歌手以後的林志炫至今保持著一個工科生的思維習慣。在此次巡迴演出的策劃階段，他專門研究了萬事達中心的場館構造，當瞭解到萬事達中心的頂部是有承重設計的，便將喇叭、大螢幕全部吊上去，做一個沒有舞臺支架的四面台。而在處理唱歌的氣息運用方面，他也借用物理學的知識，建立了自己獨特的“ 雞尾酒唱法”。　　對話　　“票房再好也不加場，　　一定要休整一個禮拜” 　　記者：人們都說林志炫、林志穎、林志玲是“不老童顏”，作為“林志家族”的代表，你的保養秘訣是什麼？　林志炫：我真的不能跟另外兩位年輕貌美的相比，一個美一個帥，我最多只是沒有很老而已。真的要追根究底來講，我是特別照顧我的嗓子，我很珍視它，所有跟保養嗓子有關的事情我都會切實執行，比如說充足的睡眠，充足的水分，永遠不要給自己安排太多的工作。在我的字典裡永遠沒有趁熱打鐵，我不會讓自己有太多密集的通告。這次與主辦方聊我就提出，萬一有哪個城市票房很好，我不能接受加場，場次之間一定要休整一個禮拜。　　記者：你的高音讓許多人羡慕，能不能教教我們，讓我們在KTV裡也能把你的歌唱上去。　林志炫：最重要的是氣息，我能用大概二分之一的氣息就達到效果。好，那我先上第一課，許多人的概念是唱歌就要扯著嗓子，但那個狀態下你的喉嚨是打開的，氣息都跑了。如果你能夠縮小你的範圍，讓氣一點點出來，就會好很多。我是學物理的，同樣的氣息出來，氣口壓低，瞬間的壓力會很強，會有衝擊力。然後我讓氣不從嘴巴出來，而是繞過上面到鼻腔，拉長出氣的路徑，用鼻子出氣比用嘴出氣來得慢，你的聲音打開上口蓋的空間，把它當成喇叭去放大訊號，就會有衝擊力，這些是在每秒的瞬間完成的，當你可以去控制這一切，你在唱歌中能嘗試的就會很多。但說老實話，這看起來輕鬆，但我唱完肚子會餓，我最主要累的地方是肚子，唱完以後這裡會酸，反而嗓子比較不累。　　記者：有人說你是技巧型歌手，也有人說你的歌聲因情感而動人，如何在技巧與情感中平衡？　林志炫：相輔相成，我希望自己能駕馭的歌曲多樣，我就要先從技巧下手，但如果我的技巧成熟到一種反射動作，我將來唱任何歌曲可以隨心所欲。所以我既是“技術控 ”，也在感情上很重視，最終還是為感情服務。在抒發感情的過程中，要注意維持音樂的美感，所以我的哲學是“一滴淚”，就是剛剛好，滿出一滴，太滿了就會感情失控、氾濫，失去了美感。　　本報實習記者成長 J227 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 114.36.202.228