[分享] 131016 北京文藝廣播-演藝群英會文字版

看板Terry (林志炫)作者win109 (忍)時間11年前 (2013/10/19 02:56)推噓2(2推 0噓 0→)

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廣播收聽地址： http://audio.rbc.cn/play.form?programId=12&start=201310162000000 廣播回放 http://v.rbc.cn/myvideo?uid=84207&fid=10502 視頻回放如要轉載請註明文字編輯者walkyrie，謝謝。 20131016 演藝群英會主持人：羅兵（以下稱羅）、唐甜甜（以下稱唐）來賓：林志炫（以下稱林）羅：北京時間20:05分，問候各位好朋友，您現在正收聽到的節目就是「演藝群英會」，大家好，我是羅兵。唐：大家好，我是唐甜甜。羅：對，剛才聽到我們的這個介紹，知道今天來的客人是林志炫先生。林：嗨，羅兵你好，甜甜你好。所有FM876北京文藝廣播的聽眾朋友們，大家好。我是林志炫。羅：剛才我們聽到了，馬上會有一個演唱會在北京舉行。林：對，這是我非常重視的一場演唱會，11月16號在北京的萬事達中心，也就是五棵松體育館，然後會有一個……別開生面，特別不一樣的一個演唱會。大家都知道我的世界巡演已經展開，然後在上海已經演出了一場。但在北京呢，有非常多的“不一樣”，到底有哪些“不一樣”呢？待會節目中一一為您揭曉。羅：哎～對～(笑)，其實你、我跟你說真的是不一樣。其實剛剛在節目前呢，和這個林志炫聊一聊天兒。會發現，實際上他是個非常愛玩音樂的人。（唐：嗯～）對吧？（林：嗯，對。）所以說在這一次，特別像遊戲這樣的一個過程中，他可以進行的過癮，同時聽的人也是可以過癮的喔。林：的確的確。那最重要的是，因為這次北京是目前巡演唯一的四面台。那因為學過土木工程的我呢，就……一眼就看上了這個五棵松體育館全新的屋頂的乘載量，它可以解決我舞台的一些想像，也就是說，我不需要再用舞台的支架來去支撐任何的音響設備，所以所謂的音響和大屏幕呢，全部可以……吊掛上去，全部按照它原來屋頂設計的那個承載量，所以我們會創造一個純粹乾淨、沒有任何死角、360度環形的很清楚，看得很清楚的舞台。而且我也把那個舞台上所有的、可以擋住一些視線的那個監聽喇叭也全撤了，我們使用的是新的想法，我們每一位參演的三十幾名樂手跟我，都用耳機作監聽。所以這一部分，其實我們解決了很大一部分在舞美上面可以做得更好的問題。也只有，目前，我接洽的場地裡面，也只有這個場地可以這樣做，那當然是重要的。唐：所以就因地制宜，採用這樣的方式。（林：對對對。）但他剛剛說到，呃，您剛剛說到，用耳機來作監聽，那、是無線耳機吧？林：呃……對，每一個人都用、都配一個無線耳機。羅：所以說……（唐：感覺很像DJ有沒有？(笑)）你就知道那個舞台就變得，特別乾淨。乾乾淨淨的舞台，你看不到很多以前我們容易在那舞台上看到的大音箱，特別 high 那種的，沒有。（林：對。）所以說這一回這個舞台上，這個只留有歌者還有樂隊就對了。（林：對，的確。）而那樂隊的互相之間的距離很遠吧？林：呃……在我中間足舞台的周圍，有四個區塊，然後當然他們會比我大概低……一米左右，那讓大家視線就可以更通透，那所有的樂隊上面會有一個音樂總監，有一個稍微高的台子給他，讓他可以在大家的視線中間稍微作一些……指揮的動作。但是我覺得那個部分，倒是……不是那麼的必要，因為在跟我一起巡演的這些樂手，默契已經非常足了。（羅：欸～）也就是說，在上海場之前，我們已經做過八次的整場彩排，意思就是說在上海場正式唱之前，我已經唱了八場了。然後然後，接下來北京這邊呢，也是大概會作一些整彩，所以默契上來講，已經都培養的差不多了。羅：好，那說到這次的演唱會，剛才提到了在舞台上的一個聲音工程會怎樣，等一會兒我們還會提一提在這個……觀眾心裏，那我們的各位朋友呢，會聽到一個怎樣的聲音。因為我昨天的時候跟他們就有聊過天了，反正你知道他們、你知道對於這個音響效果的一個… …追求有多較勁嗎？慢慢我們就可以知道了，現在我們要先說一下，整個剛才提到的樂隊，我們這回的樂隊配置好不好，給大家說一下。林：好，這次的樂隊配置，因為我去到了「我是歌手」這個節目，然後感受到在台下聽歌的那個完美，所以呢，「曾經滄海難為水」（羅：大笑），所以我就、我就，結束之後我就覺得如果要辦個唱的話，當然有很多主辦方來邀請，然後我們就、我就提出了一些我的想法，然後我就把「我是歌手」裏面的靳海音的整個弦樂團，呃……請過來。然後再加上我平常，陪著我，呃……去過大大小小演唱會，有著相當默契而且也非常優秀的樂手，也就是我錄《One Take》這個演唱，呃、專輯裏頭一些重要的成員，再加上我認為呢一時之選的樂手，大概有十、十個節奏樂手。所以兩邊加起來，從台灣過來的，然後內地的弦樂團，再加上合聲，再加上三支管樂，所以基本上將近三十人的編制。然後可以容許我在最大的範圍裏面，做屬於我的“純手工”的音樂。羅：嗯～？唐：欸，這個“純手工”我剛剛就想提，在電話當中也提到了，這算是一個關鍵詞。純手工現在應該是非常……珍貴的了，（羅：嗯。）因為現在提到原來可能純手工是呃，那個，非工業化時代了，然後工業化之後，現在又反璞歸真，回到了純手工製作。這個純手工製作怎麼講？林：“純手工”的概念就是，當然八零年代之後，曾經有一個浪潮大家都用電腦編曲、用 MIDI，包括鼓也是用MIDI，它不是用打得，它是用那個指頭在按鍵按的。但是我發現過了十年以後，回頭去聽前面的那個部分，用手指按的鼓聲的編曲，沒有什麼……不太有生命。我會覺得它可能現在的一些電子、新的新銳電子樂可能會覺得，那個時候的東西過時。那相對而言，十年後是不是有另外一批新銳的電子樂，覺得現在（唐：笑）這個的電子樂過時呢？（羅：嗯。）於是我就發現，這些較勁的中間，只有一樣東西永恆不變，那就是人手彈奏出來的，你，呃……十九世紀的時候拉小提琴，跟二十一世紀時候拉小提琴，音色絕對一樣，沒有過時的問題。十九世紀的時候，如果像二十一世紀初期，你彈吉他的手感，不管電吉他、木吉他，到了未來，二十一世紀以後，那個手感依然不會過時。所以在我眼裡，不會過時的，就只有這些。（羅：嗯～）當代科技奠定的一些音色，它會隨著時間的更迭，會被後、後面的人覺得，呃，也許會過時。為了、為了要預防被後面的人覺得「欸，這場演唱會裡面的東西會過時」，所以我決定，所有東西都是真人彈奏，那就是我意味的“純手工”。唐：就是保留經典。就好像之前我們來談時尚那一期話題的時候，就是「黑」、「白」就是最經典的顏色（林：嗯。），就這樣是最、最好的。羅：對，就是一種很樸素的一種想法，但是這種樸素的想法往往是需要非常高的技巧去完成。（林：對。）不僅是我們的樂隊、樂手們個個要精彩，他們的技巧要高超，同時最看功力的還是您，這個演唱會的主角。剛剛我們提到的一個關鍵詞是手工嘛，那還有一個關鍵詞就是“One Take”（林：對。），那這一回，呃……我們在北京的演唱會叫「One T ake 1314演唱會」（林：對。），那也給我們收音機前的有一些不太知道這個概念的朋友，我們先簡單的介紹一下 one take 好不好？林：好。one take 其實最早應該是來自於我們在錄音室的術語，就一旦、比如說，有些樂手進去演奏或者是歌手進去。比如說我有時候在錄音室會偶爾出現，唱完之後那個製作人跟錄音師說「哇，你一次過耶！One take！」，那個時候我們就會、一旦聽到這個感覺，第一次聽到 one take 感覺的時候，我開心了大概……足足兩個禮拜有（羅、唐：笑），因為那是一種自我肯定。但隨著年歲漸長之後，就覺得這個 one take 的，呃……偶然性，我必須要把它慢慢轉化成必然，也就是只要我想，就要能做到，這是對自己的要求。當然在《One Take》這張專輯錄完之後，其實我有另外一個想法，其實五六零年代，在沒有分軌、沒有……電腦的狀態下，一樣有很多的音樂人，其實他們就是一個麥克風在錄音室的正中央，每一個樂手的技藝都非常的精采絕倫，一樣能夠完成很精彩的東西。所以，隨著科技的進步，我會覺得歌手的能力跟樂手的能力，還是可以維持的。所以，我就有心要創造一個“One Take 概念”就是，既然你在錄音室可以一次過，那麼，為什麼不能在演唱會上，創造一個「錄音室等級」的「現場演出」。這是我對、給“One Take”的一個定義。那當然，要達成這個部分，的確是非常困難。我們光想這次的編制，大概有三十人，再加我一個，三十一個。我們講默契這件事情，十一個人要培養默契，簡單一點；但是你三十個人要培養默契，絕對比十一個人要培養默契，要來的難得多。也就是，我們舉一個最簡單的話，如果玩那個兩人三腳的話，你光想那個三十個一排，那個是有多麼的難。所以其實，演唱會上面來講，「One Take 1314」這個演唱會裡面，我有心要做到的，就是，用全編制去做到一個錄音室等級的現場。（羅：嗯。）唐：想來就挺難的了。因為在錄音室當中，可能一些鼓啊、樂器都已經錄好了（林：可以分開。），one take 只是人的部分（林：對對對。），人聲的部分。(笑) 羅：想起來一件事情，我曾經錄過一次……這個 one take。（唐：真的呀？(笑)）對！只有一次我們因為一個活動需要錄一首歌，（唐：然後時間有限就只好one take 是嗎？(笑)）才不是，別人都唱好幾遍～才會說放走人家。結果呢，輪到我了，我就唱了一遍，我就感覺那一遍實際上是我自己在小試牛刀，自己就試一試，就、音完全不準，結果(笑)，你知道是誰嗎？小柯老師在外面。（唐：喔～他說你這條可以作合聲？(笑)）沒有，小柯說：好啦。(笑)然後，最後沒有用(大笑)。我當初快崩潰了。（唐：喔原來點在後面。(笑)）他這一聽就說根本就不是一個唱歌的人。（林：……喔喔，原來如此。）所以我就說，那就好吧，這個，不唱就不唱了，有甚麼了不起的。(笑) 林：Robin 覺得你真的滿風趣，我剛剛還很認真已經準備好，準備要這樣「我們來替 Robin鼓掌！」(拍手) 羅：不是不是，說起來喔，其實剛才也提到了「我是歌手」這個節目，這個林志炫已經在那個地方感覺到了，它的一種……就是現場唱歌一次成形的那樣魅力了吧？林：對，我真的感受到那個魅力，就是……非常享受。而且我覺得，在之前我花了很多的功夫，用言說的方式去推廣 one take 這個理念，但是卻永遠比不上在「我是歌手」，你什麼話都不用說，你只需要跟樂隊，跟，呃……做一個最好的配合，跟音響師等等。只要能夠實踐，花八個禮拜實踐九首歌。我就發現，有很多可愛的聽眾朋友們、或觀眾朋友們，不知不覺就已經認同（唐：這個理念。）這個理念跟這個價值，不需要去明說。所以更加深了我要把這個東西，更加的落實的一個想法。羅：好，那說到這裡呢，我們就為大家放出這個林志炫在我是歌手裡面曾經唱過的一首歌，叫做《沒離開過》，那給大家就是現場欣賞一下，那也跟朋友們說一下，因為我們這個節目時間非常有限，很有可能我們只放三分多到四分鐘的時間，那也請大家來原諒。一起來聽！（沒離開過播放中……）羅：沒有捨得打斷那種酣暢淋漓的這個歌唱喔。唐：主要真的太一氣呵成，情緒都是連貫，找不到點進。(笑) 羅：對，因為在這個，呃……上節目之前，我剛才也和林志炫交流了一下。我一直認為要唱這樣的歌，一次成形，而且呢，就是……心理面，一定是肯定是沒有雜念了，需要高度的專注才能夠去完成挑戰一首一首又一首的歌，而且像這一回，還是一個整場的演唱會，這個專注力從何而來？剛才我問到了他這個問題，您現在跟我們的聽眾朋友在說一下吧。林：好，其實我也說不上專注力，在生活當中呢，我只有能力對一件事情有所謂的專注力，應該就是音樂。因為我這個人是經常落東落西的，跟我一起工作的人都很辛苦，因為隨時要預防我什麼東西落在什麼地方、呃……通告時間記錯，他們會倒數，前一天通知我、然後當天早上通知我、一小時前再通知我(笑)。（羅：真的會一小時前也忘了？）有可能（唐：笑），我曾經有過這個紀錄。所以、所以還好他有通知，因為呃，從我住的地方開車到台北半小時，還有救這樣。但是，很妙的是就是在音樂的這件事情上，呃……在上海場那個，超過、將近三十首歌，我發現我從頭到尾沒有用過提詞機，然後、然後，那個提詞機擺在那裏是完全沒有用處的，就不知不覺的就整個唱下來了。然後，你、你在…… 當然上場之前會、會準備說「我要專注！我要專注！」的時候，（羅：也會有一些神經就是繃緊。）有一點點繃緊，但是，第一個聲音、樂器聲音響起的那一剎那，我就已經分不清楚那到底是專注，還是走神兒。到……再有意識之下回來的時候，已經結束了(大笑)。但是在這過程當中，你如果回過頭去看，好妙喔！你在這過程當中的表現，就是在……在裡面那個角色，然後、然後就、就很……OK，然後就、就沒有問題。所以我其實……應該是說是要感謝上天賜與我，在音樂響起的那一剎那，祂就能夠把我拽進一個……（唐：世界？）世界裡、一個空間裡面，然後到結束以後再出來，就恢復那個沒有專注力的(笑)人的樣子這樣，（唐：那就是……）我覺得這很奇妙。（唐：那就是愛呀。(笑)）對！可以這樣解釋！羅：就是這樣，就是沉念在這裡面的時候，哇～我玩得太高興了，我也不管別的了，我就在這個世界裡頭充分地享受這件事情的……樂趣。然後呢，這件事完事兒之後，就是…… 我鑰匙在哪兒？(林：大笑)我手機放哪兒了？有可能都會不知道。（林：都會不知道）唐：就好像唱歌的時候就會突然變身。(笑) 羅：欸嘿嘿～（林：的確是。）真的是有這個喔？林：對我而言，的確我有這個感覺，然後我周邊跟我工作的人，都……有這種很強烈的一個感覺。羅：就是林志炫在唱歌的時候，是和在平常生活裡、日常生活裡的那種林志炫是兩個人。林：兩回事，對。(三人笑) 羅：好，現在是北京時間20:55分，我們的節目呢……進行了上半時段了，這個林志炫給大家再次的介紹一下，我們這回北京站的演出時間和地點好吧。林：好。在11月16號，正好是在三十天之後，所以建議有興趣的聽眾，可以從現在開始倒數，然後到出門前的一小時呢在提醒自己一下(笑)。?，這邊到五棵松，應該交通狀況下，一個小時是到得了吧？（羅：呃……地鐵。）地鐵，喔，好好好。（唐：正常狀況下沒問題。）就11月16號的晚上，然後我們、我會準備好所有該準備的一切，最好的音樂，最好的樂隊，最好的音響，甚至於我們會為前排的朋友們，有他們專屬的前排音響，這個是一般在演唱會裡面，也比較少去、去著墨的，然後，靜待各位光臨。羅：好。唐：好的。羅：一會在下半時段的時候，我們會說到在觀眾席裡，我們會感受到什麼。20:26分，先進廣告，廣告之後馬上回來。唐：等會見。 ----- 羅：北京時間20:35分，歡迎大家再次的回到我們的節目，這裡是演藝群英會，我是羅兵。唐：大家好，我是唐甜甜。羅：呃……今天呢，我們請到的是林志炫，來和大家聊一聊他的演唱會，歡迎一下您。林：嗨，羅兵好，甜甜你好，北京文藝廣播FM87.6的聽眾朋友大家好，我們之前呢已經聊了一陣子，那……也歡、歡迎繼續收聽的朋友，也歡迎現在新加入的朋友們，一起來聊音樂。羅：欸，剛才那個，林志炫在上半場時段說到喔，我們前排的觀眾（林：對。），他們會有一些不太一樣的感受，指的是什麼？林：呃……這次的演唱會，這次的巡演，我從上海場到北京場，都跟演出方也是聊過。我希望能夠在，呃……針對前排，有所謂的增設一個前排的專屬的音響。那這是一個我自己希望能夠做的一個設定，因為一般來講呢，我們在做演唱會的時候，大型的喇叭是掛在上頭，然後兩側會放重低音，所以那會導致，其實坐前排的人雖然可以很近距離的看到歌手，可是呢，音樂的部分呢，當然也聽得見，可是因為兩側它會有重低音，你離重低音的部分會比較近一些。所以呢，在演唱的這個表現的全頻寬上來講，或多或少，會被兩側的重低音，稍微有一些影響，它的低頻在那，轟轟轟的。所以針對要、要去改善這個問題，讓前排能夠聽到最清晰的，呃……演出效果呢，我自己就覺得我要面對這個問題，然後我要讓買在前面的位子的，真真正正能夠得到相等於你這個價值的一個聽覺享受。所以我就跟音樂總監、跟主辦公司聊，我必須在前排有一排專門為這個範圍內設計的，前排的專屬的喇叭。讓他們可以完全把旁邊重低音的干擾澈底的給消除掉。讓他們可以更清楚的聽到，呃，演唱會的很多的細節。唐：所以，我覺得林志炫對音響，然後擺位什麼，都是很有設計、很有講究的，這好專業喔！羅：我只是覺得因為他對音質、品質的要求太高了。唐：對，所以他才會去研究呀！一般歌手那裏會管這些。羅：對，而且呢剛才提到了這一點喔，我們卻是要說一下。一般情況下，去看演唱會買前排位置的朋友花很多錢，其實是更想接近你一下，我們的……就他們的偶像，喜歡聽他們的歌。但是呢真的就像剛才林志炫說到的一樣，常常會聽不太清楚，尤其是這個離大喇叭很近的，這個有的時候會心臟不太舒服，真的。雖然他唱得是……有的時候是……很安靜的歌，但是它也會這樣。這回就像你說得，做太好。唐：對呀，太精益求精了。其實剛才在上半場，咱們聽那首《沒離開過》的時候，我有… …呃，偷偷的注意一下林志炫他的表情一直是在那裏跟著，好像在默背一樣，或者是在重新再演繹一下（林：嗯～），其實……我覺得、然後就想，其實那個 one take 感覺就很像我們直播節目一樣，就一次成形過了。（林：對，的確。）但是我們，我很、我真的從來都不聽自己的回放。(笑) 羅：我也不敢！(三人笑)我從來不敢聽自己的節目的回放。唐：對，那我不知道，因為就是在回聽的時候就會覺得「啊，這個地方怎麼這樣？」、「啊，那個地方怎麼那樣？」。羅：這也是我很關心的問題。就是你去重聽的時候會…… 唐：會不會覺得會找出很多的瑕疵，你會不會也會有這種感覺，（林：呃……）就是在聽的時候會有？林：我在重新回去聽的時候，包括錄音室作品跟現場作品，都一樣，我會抱持著兩種心態，看我當下的感覺是什麼。當然，在當下，我有時候會被拉回那個時空，很享受那個時候的一切，然後、然後我覺得那個，情感的表達等等的、等等的，都很淋漓盡致、很過癮。可是也偶爾會出現另外一個我，就細聽之後，就給自己一個結論，下一次如果再做這個事情、再唱這首歌的時候，有那些地方我可以做得更好。（羅：一個冷靜的批判者是嗎？）對，（唐：反正我們聽不出來(笑)）還有另外一個是，呃……（羅：很享受的）很享受的，我會有兩個角色，端看當下的一個……心情這樣。唐：然後還有一個跳出來，看著你。(林：大笑) 羅：我說實話喔，如果常常那個冷靜的批判者在說話的話，很有可能好多事情是做不到喔（林：對。）。就因為他常常就……我們人其實也是一樣，如果老聽從內心當中那個特別冷靜的聲音說：「嘿，你今天穿的很醜呀！」(唐、林：笑)、「你以後再也不要這麼穿了。」其實慢慢會打消一部分的自信的。但是呢，我覺得有一些鼓勵機制必須要讓自己…… 開心起來，相信越來越相信自己（林：對）。那好，說到相信自己，林志炫這一回帶給大家的所有的歌曲，一定是經過精挑細選（林：對）。我們要問到選歌的部分了，先跟我們朋友聊一聊，在這回上，大概會聽到多少首歌？這些歌曲都有什麼樣的特色？林：呃……選歌的部分呢，根據樂團的編制，還有我想要呈現的一個形式，會針對他們的特性去選歌。所以你們可以看到一個發揮的淋漓盡致的，將近三十人的樂團。他們也玩得很開心呀，我們針對這一切的條件設定去選歌。那在這裡面我設定了幾個環節，比如說，呃……人聲與樂器的對話，呃……然後每一位樂手都是……漂亮的美女，我指的是他們的演奏技巧等等的。所以、所以你會聽到好幾首男女對唱，但是沒有女孩子的聲音，她是由，呃……她們女樂手去演奏樂器，她可以是豎琴、她可以是大提琴、她可以是二胡，呃… …各種樂器，那是跟我的人聲進行一個隔空的（羅、唐：對話？）對話，對。那你聽到樂器的演奏就彷彿是……女生對我的回答。透過這種，適合這種設計的音樂，我們會放進來，然後另外一方面，會有很長的一段，將近三十分鐘的純粹的，呃……有著管樂的，接近 Broadway(百老匯)的 Jazz(爵士)。那我們設定一個這個東西之後，再把我們適合的曲子，一個一個往裡面擺。所以其實我不會限定我演唱會的選歌必須要是自己的歌，所以我大概算了一下，翻唱跟原唱的歌曲的比例各半，那完全針對其實我們希望在這上面設定的，呃……配合樂隊跟整體的音樂風格設定的，貫穿的那個環節，我們會放進不同的歌曲，讓這整個聽覺盛宴顯得更加的精彩。唐：我覺得應該林志炫是一個不太喜歡重複自己的，包括剛才在聊天的時候說，在上海站還有北京站，就算有一樣的歌，但他的編曲也是不一樣的。其實我覺得，因為我有的時候就在想，一個歌手，他唱一首他自己……有的歌手有代表作的話，就不停地唱不停地唱，每一場演唱會都要唱，會不會就很疲勞了？就會對這首歌漸漸地失去最開始的那個「人生若只如初見」的那個熱情？林：嗯，但如果真的是好歌的話，我會愛他一輩子的。對，真的是這樣。羅：我就很想問有兩首歌曲，我就是……不知道你唱了多少遍，就好多人就聽了無數遍，比如說《蒙娜麗莎的眼淚》、《單身情歌》，就是聽了無數遍，就是大概會自己心緒不一樣，但是有的時候，確實會出現歌手自己在唱的時候，也會有一些完全不同的感受吧？（林：對，會。）林：偶爾會出現（羅：他會隨著年齡的……）隨著年齡的增長，你看這歌會不一樣。那提到這首歌，這兩首歌正好就是……就是開場，這在上海場就是開場的兩首，那一般來講，大家可能會覺得能夠大合唱的都放在最後面，可是我的想法是，呃……跟我熟悉的人當然熟這首歌，對我不熟的人也熟這兩首歌，所以我就直接把他當開場了，先跟大家做個自我介紹：我是林志炫，接下來我們演唱會才正式開始。我的邏輯是這樣。那當然，北京場呢，光是開場，開場曲的編曲，就已經不一樣了。羅：不是這兩首歌了？林：也是這兩首歌（唐：也是這兩首歌，但編曲不一樣。），但是編曲已經徹底推翻了。唐：對呀，就是有編曲它的調劑之後，我會覺得會更有意思，就算是同樣一首歌，每次唱，它的感覺也會不一樣。林：對～所以我那時候提出這個要求，有時候除了音樂總監要花腦筋之外，它配合的燈光跟多媒體呢，也要改動了。所以他們有的時候很怕接到我半夜打得電話(大笑)。（羅：就會折磨人家。）就是、但是我覺得就……因為在北京是四面台，有這樣的一個條件，然後有，呃……可以升降的大屏幕，所以我會覺得整體給我的感受是另外一種感覺，我就…… 會忍不住的，我覺得開場就應該要不一樣。所以其實在北京，開場的部分就已經會跟上海不同了，光是開場。羅：其實關於林志炫的歌，過去我們都說熟悉《蒙娜麗莎的眼淚》、《單身情歌》等等… …那最近有一首歌曲呢，實在是被聽的次數也很多很多，尤其是在剛剛過去的畢業季，好多朋友呢把這首歌曲拿出來放，那現在呢，我們就利用這個時間，跟大家也是在欣賞這個部分的歌曲——《鳳凰花開的路口》。唐：一起來聽。 (鳳凰花開的路口播放中……) 羅：這首歌有非常溫暖的歌詞，那在這樣的一個旋律之下，林志炫用他自己非常獨特的聲音演唱了它。這首歌剛才我們選自的版本，來自於林志炫曾經錄過的一張專輯，叫作《 One Take》唐：就是《One Take》當中的？林：對，就是《One Take》當中的最後一首歌吧，一次完成。那會有這首歌的原因是來自於多年的一場同學會，我記得那個時候，呃……跟很多同學約定在另外一個同學家裏面，他們家正好有直立式鋼琴，他也會彈。於是呢一群同學就在那邊聚會，聚會之後，他就興之所至就坐到直立鋼琴旁邊去，彈著我們年輕的時候在校園裡頭一起哼哼唱唱、在音樂教室裡面曾經唱過的歌。其實那時候，感動就從心裡面襲來，因為那是一個多年之後大家的聚會，我們也會聊著：啊，不知道有哪一位、有位同學今天沒有來，然後也沒有聯繫了，不知道他如何……然後會聊起以往的一些往事。當下我就覺得，我應該要把這個感覺表達出來。所以之後就找了詞曲創作人，跟他們聊了整整一個下午，然後最後，誕生這首歌。（唐：把那個感覺留住。）把那個感覺留住，對。唐：那這張專輯，呃……那張的 one take，是差不多的誕生日期是一樣的，因為出版日期是一樣。但是，接下來，因為這些演唱會之後呢，每一首歌，他們都會有一個自己的生日，是吧？林：對，呃……接下來我想做的事情，就是挺有趣的，就是，呃……「林志炫One Take 1314巡迴演出」結束之日，就是《One take》第二期專輯誕生之時，就是這個概念。因為，呃……這次的巡演我覺得很難得的有……三十多個的樂隊，它的配置相當的完整，那怕，你在錄音室錄專輯，我估計也很少能夠找到這麼大的編制，然後一個一個進錄音室幫你把它完成，所以如果能夠錄整張，當然是最好。所以……我一向林經理的算盤打得都還滿 ……(唐、羅：大笑)精的。但是對於我自己，正好符合那個林歌手本身呢，跟林製作本身呢對音樂的那個想法，所以他們就非常的合拍，決定呢在接下來巡演裡，每一場我們都會，呃……挑一首歌，他也許是翻唱，他也有可能是新歌，我們會預先計畫好，然後在演唱會上面呢就直接也是 one take，一遍過。然後，目前為止，已經有，呃……排定的已經有12場，所以我有12次的機會，所以接下來如果場次更多的話，我估計會越錄越多，搞不好可以出個雙CD也不一定(笑)。羅：我特別贊成錄雙CD。林：哎呀哎呀，那這樣場次得追加到20以上才夠。羅：不會，慢慢來，（林：慢慢來慢慢來。）我們總之就（林：啊不然先出第一集，然後再出續集(笑)。）反正我們知道這一回信息就是，當這個巡演完成之後，我們就可以得到一張CD（唐：沒錯。）一張新的專輯，就是《One take》的第二部。林：這個部分，其實跟所謂的演唱會DVD是一個截然……不同的概念，他是從那個演唱會當中，讓那個現場所有的朋友們，一起見證這首歌的誕生。所以可能哪怕可能你將來在專輯裡面，你可能會看到你自己去的那一場，誕生的是幾月幾號的什麼地點的哪一首歌。我覺得這個不管是對我自己而言，對所有的歌迷而言，都是很有意義的事情。唐：好像大家一起給它過生日一樣。林：對，沒錯。羅：那我們的時間呢，也是越來越緊張了，還有兩分鐘的時間，節目就要結束了。最後，我就問一個小問題，（林：好。）其實本來是一個大問題，需要好好的去聊一聊，但是時間太緊張了，我們就壓縮。這個關於選歌還沒有問完，就選歌，你有一個什麼樣的標準嗎？這個標準是什麼？林：呃……兩個標準，詞跟曲吧。雋永的詞是的確會的，因為我想從民歌時代到現在，就像我說得有一些音樂、有一些音色是永不過時的，有一些文字也是。那我大概不會去選，呃……太注重即時的流行語彙，我們有時候會，像一些次文化有一些流行的語彙，它會創造短暫的流行，可是當這些流行語彙消失了之後，也就是這首歌死亡的時候。所以在詞上面，我特別要求他要非常“雋永”。然後另外一個呢，曲子的部分呢，要……不落俗套。基本上如果我聽，然後隨時隨地我能猜到這首歌後面的旋律怎麼走的話，我大概就不會選。但是、但是，美、優美的旋律可是又不落俗套，它不會一直重複同樣的副歌的概念的話，我選歌比較會受到這些影響，但最終還是從心出發，有些東西就是你說不上來，它就是有辦法擊中你的心坎兒。（唐：這就對了。）對。羅：這個就完全靠緣分了。那最後林志炫再跟我們的朋友做一個邀請吧。林：好！在這邊呢要邀請大家11月16號，然後呢可以撥空到……萬事達中心來，呃，欣賞林志炫特地為大家準備的四面台。當然這個舞台呢幾乎有點接近像籃球場那麼大，然後當然，呃……很好的音響、很好的樂隊，然後很好的、很精彩的音樂內容，就等你來了。羅：好，今天謝謝林志炫。唐：謝謝。林：謝謝、謝謝。羅：我們也感謝大家的收聽，我是羅兵。唐：我是唐甜甜。羅、唐：我們明天見。林：拜拜～ ---------- 老大最後說拜拜的語調很可愛呦XDD -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 114.24.122.17 ※ 編輯: win109 來自: 114.24.122.17 (10/19 02:58) ※ 編輯: win109 來自: 114.24.122.17 (10/19 15:00)