Mr.Children ALIVE forever（三）

看板MrChildren作者fc3s (下坡道專家)時間19年前 (2006/02/01 20:44)推噓0(0推 0噓 0→)

留言0則, 0人參與討論串1/1

「innocent world」的出現無疑是 Mr.Children的一大轉變，除了更鞏固「CROSS ROAD」帶來的走紅之勢外，也從這時開始建立起歌詞上獨特的世界觀，櫻井慢慢的將自己的內心層面轉化到作詞上。以前的詞多以描寫情愛為主，但雙魚座善感的性格卻也讓那份情感描寫頗有獨到之處。而從這首開始的進化讓之後的創作層面更加擴大，從感情擴充到社會觀察，精闢的洞察力轉成如詩或散文般的文字，整首歌的詞句幾乎沒有重複的一整長篇下來，歌詞面自此之後變成欣賞他們音樂的重心，主要創作的櫻井和壽從此也成為了像是樂團心臟一般的存在。櫻井的嗓音也確實是 Mr.Children的另一項特色，擁有作為一個頂尖歌手所需的寬廣音域和渾厚有力的歌聲，而高音時那份像鴨子叫的特殊扁音鮮明到一聽就可以認出這是他們的音樂。唱的好的主唱樂界裡到處都是，但還要能夠有特色到能輕易被辨識出就不是隨處可見。不過特色這東西也像是個兩面刃，無法接受其聲音而不想去聽的也大有人在。猶記自己第一次聽到他們的歌時，當下沒注意那麼多，只是覺得主唱的聲音很好笑而已，現在回想起來這份喜感搞不好還加深了我對他們的印象。單曲「innocent world」讓他們登上了排行榜第一名，除了一貫的動聽流行曲式，還有切合社會人心情的詞句。歌詞中的Mr.myself和Miss yourself是根據櫻井自身的思維所創造出的名詞，「最近以來，連晚餐的話題也被工作污染了」「從不同的角度來看事物時，反而迷失了自己」等句彷彿是你我的心情寫照，「這是為我而唱的歌啊！」當時一定有許多日本人是這樣想的吧。這首歌從此成為 Mr.Children的代表歌曲，即便是近年的演唱會上只要有出現這首依然是全場大合唱，這份地位已經深植於心中難以抹滅。「想成為更巨大的怪獸！」根據這份慾望而繼續進行下去所產生的就是第四張專輯「Atomic Heart」。大膽融合數位音效在其中的新嘗試，配合追溯遺傳基因進行人類愛的觀察的主題，在當時的日本流行樂界算是前衛的作風，嶄新的流行樂觀點。專輯果然也獲得絕大迴響，一夕之間把他們變成君臨樂界的王者。其中有融合數位聲響的DIGI-ROCK曲(Dance Dance Dance、ジェラシー) 、暢快的搖滾曲(ラヴコネクション、Round About～孤独の肖像～)、帶有早期風味的抒情曲(クラスメイト、Over)，多樣化的風格顯示出這時創作力上的旺盛，好像信手拈來都是妙筆，這時社會上為他們音樂瘋狂的現象稱之為「ミスチル現象」。「Atomic Heart」兼容了些早期風味和開始蛻變後的創造力，說是 Mr.Children的經典作之一也不為過，銷售量也是所有專輯當中最高的一張。影印機的音效接上「Dance Dance Dance」和雨聲後接上「雨のち晴れ」都讓首次聽這張的我覺得新奇不已，在「當時的日本主流流行業界」推出這樣的作品算是很有勇氣的行為，也突顯出這時滿懷的自信。這時期是他們最巔峰的時刻，也是最忙碌的時刻。事務所移到現在的「ウーロン舍」，開始進行首次的大型巡迴演唱會「TOUR INNOCENT WORLD」和「 TOUR Atomic Heart」。兩者的間隔時間很短，幾乎是連續進行，可是主題卻有所區別。前者是單純的以團員的肉體表現為主，後者則是樂團演出結合高科技的華麗舞台風貌，這份轉變象徵了樂團的成長，演唱會中部分的影像收錄在後來上映的紀錄影片「【es】 Mr.Children in FILM」中。巡迴演唱途中發行的單曲先是「Tomorrow never knows」，雖然與披頭四的歌同名但實際上是一點關係也沒有。這首歌的高知名度已不用多提，搭配日劇「若者のすべて」是其中一個因素，配合愛滋宣導防治而來台灣演唱的曲目其中一首就是這首，之後不幸發生的阪神大地震也因這首的正面性歌詞讓銷售量再次回升，最後成為 Mr.Children最賣的一張單曲。積極正向的歌詞，就算未來是那片一望無際的灰暗我也要伸出手去迎接，繼續生存下去。身處於對未來茫然的時刻的許多人因此而被鼓勵，優美長青的旋律，切合社會時勢的機運，讓「Tomorrow never knows」成為與「innocent world」同等的經典代表曲，此時 Mr.Children被推向事業的最高峰。不過隨著聽他們的音樂越久對這首歌的喜好度卻漸漸降低，往後的歌曲比這首優秀的自己覺得還多的是，但這麼配合時勢和機運的機會卻不會再有第二次了。另一張單曲「everybody goes－秩序のない現代にドロップキック－」原本要當作「Tomorrow never knows」的 c/w曲，後來發現水準頗高便緊急單曲化發行。歌詞一轉變為激烈的說教語氣，句中點出了上班族的生活型態、偶像明星進入演藝圈的另一面、諸多親子教育上的失敗處等等，深刻又發人省思，但最後又告訴你儘管大家都病了也要拼命生存下去。曲式是能夠炒熱氣氛的搖滾曲，中段有以 Mr.Children而言非常難得的吉他solo。在那個講求tie-up的時代這種激進的歌曲當然沒有辦法找到肯配合的，不過卻依然賣到了百萬張，可見這時的他們是正在勢頭上無人可檔。其後還有與南方之星的桑田佳祐合作的公益單曲「奇蹟の地球」和樂團紀錄電影的主題曲「【es】～Theme of es～」。前者因為已經絕版在拍賣上的價格算是稀有高價品。後者是首以心理學名詞為主題，配合上弦樂的壯大抒情曲，「對於不管發生什麼都不會有所改變的時代已有所覺悟」和中間那段榮耀、成功、地位和名譽也沒什麼大不了的叫喊顯示出櫻井的人生觀。對於這首歌實在說不上有什麼特別感覺，總是被我遺忘在眾多歌曲中。再之後的「シーソーゲーム～勇敢な恋の歌～」是久違的情歌，經過了這段成長再度寫出的情歌富含了以前所沒有的幽默和哲理，儘管經歷許多次的戀愛過程，看似能夠掌握那些情況，卻還是掉入了情愛的漩渦當中任其操弄。 c/w曲フラジャイル水準也很高，歌詞看似批評卻又從中感到內心的脆弱和無所適從，那份有點想逃避現實的觀感也是櫻井當時的心情寫照吧。 -- 希望の數だけ失望は增えるそれでも明日に胸は震える「どんな事が起こるんだろう？」想像してみよう出會いの數だけ別れは增えるそれでも希望に胸は震える引き返しちゃいけないよね進もう君のいない道の上へ～Mr.Children--くるみ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 218.34.144.180