[新聞] [POTS]女歌行 — 五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數

看板Faith (楊乃文)作者spinner (Windy Days)時間19年前 (2006/12/11 09:23)推噓18(18推 0噓 14→)

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http://publish.pots.com.tw/Chinese/CDReview/2006/12/08/439_28cdr5/ 女歌行 — 五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數文／ouch 藝人︰楊乃文專輯名稱︰女爵發行︰亞神音樂藝人︰何超儀專輯名稱︰地獄廚房發行︰東亞唱片（香港）藝人︰雷光夏專輯名稱︰黑暗之光發行︰ Sony BMG 藝人︰王菀之專輯名稱︰詩情．畫意發行︰環球（香港）女歌手，一如英雄，一如智者，一如悲劇，一如這一路寫下來的歷史；也若中文字的女部首，若西歐字母的陰性字，性別上在父權社會隸屬第二性，而即便女權運動與女性主義在西方社會60年代起、台灣社會的90年代興，女性的「第二性」角色就此翻轉了嗎？翻開名留青史的文人，李清照以「愛國」女詞人留名，以民族意識才讓人讚譽到她的才氣；然而男性文人在縱情才氣之餘，樽酒對月同時消費女藝尚能帶來一世絕作，如白居易之於《琵琶行》。投射在現代流行音樂版圖當中，沒人在意男歌手會有怎樣的「個性」、「叛逆」、「才華」與「脾胃」，就算有也頂多是點綴，然而放在女歌者身上，所產生的社會意識便不止是這麼一會事了。女性唱作人成為音樂類型中一枚顯著的標籤，一路走來，只認同消費臉蛋或消費青春是一種物化的罪過，未免就中了這個形式樣版窠臼。如果個性與才氣可以作為女歌者來翻轉大眾對於傳統的印象，那麼我們還是活在傳統，甚至局勢演變成這個世界如何去消費女性主義。權力不是只發生在麥克風前的那一位，所以，楊乃文在華語流行樂被形塑的，無非等同於 Garbage的Sexy Symbol—Shirley Manson；同樣的，別忘了Shirley Manson後面那幾個厲害的老頭子，傳奇樂團Nirvana的製作人Butch Vig、Steve Marker、Duke Erikson，在楊乃文身後的，則有著林暐哲、李雨寰、徐千秀的影子。同於近期發表第三張粵語作品的何超儀，狀況又更特殊了，19歲以一身勁骨在香江出道，隨後便在1994年先於台灣發行國語專輯《造反》，筆者猶記得那纏繞在唱片外包裝鐵絲的武裝意像，未引起太多台灣市場的關注，而就算在香港，音樂作品於這張新作問世的10年之間對何超儀也只稱得上是裝飾品，更多陪著她獲取公眾版面的，則是電影。（如在麥婉欣電影《蝴蝶》這部近年重要的女同志電影擔綱大樑）如果說有美貌的女性，個性形同一對翅膀，那麼叛逆想必能讓她飛上天（靠著爭纏頭的眾歌迷與商業體制）；這樣的脈絡下，才華與感性便是這翻轉無力的第二性出現的第二種昇華的道路。從水晶唱片時代便靠著一股詩意與古典的雷光夏，以及這兩年香港力捧的新秀王菀之，則循著這樣的方式在拜金拜物拜慾之外尋求突圍的亮眼角色。王菀之去年的《I Love My Name》，多年幕後蟄伏下第一步便顯得穩健無比，然而甫發行的新作《詩情．畫意》則顯得有些許的操之過急（Rush），專輯前半段中庸不具任何特色。幸而後半段的〈幸福〉、〈恨也講資格〉、〈我好愛你〉在伴著些許下北澤系輕放客民謠吉他，呢喃私密流露出接近有耳非文（高雄赴港發展的俏皮唱作人）式的作風。至於雷光夏的《黑暗之光》，其實可以視為她加入新力之後的首部完整的專輯作品，因為三年前《時間的密語》，半數為現代爵士大師Uri Caine（在2001年台北合作《Love Affair出軌》跨界音樂會後的激盪結果）的郭德堡變奏曲（Goldberg Variation），所以無論就雷光夏或是Uri Caine的忠實樂迷來說，總有些不上不下的感受。（畢竟Uri Caine 在之前就於W&W廠牌發行過完整的郭德堡變奏曲大碟）《黑暗之光》由於是雷光夏在去年歷經車禍，快速蘊釀創作的概念，作品的整體概念（在本文四張作品中）也是最完整的，雖前衛性是不比1999年發行《臉頰貼緊月球》當年的時空背景，但就敘事概念、曲序與間奏曲設置，皆是超乎她過去所有的作品表現（在過去，一般認為她整體概念最強的作品是首作《我是雷光夏》），宛若完整的配樂畫面。較之雷光夏的快速蘊釀出新作，楊乃文相隔五年再出片，顯得沒什麼好說嘴。雖然我們總習以出片間隔來標榜專輯製作的用心程度，但現在看來，那也是最簡單且易破解的衡量方式。以砲製出一曲又一曲的K歌金曲，楊乃文《女爵》的確做到了，但是，即使在「我們大方承認就是要消費楊乃文的個性」前題下，此張新作的個性也似乎遠低於她在音樂市場光譜上所該有的個性︰翻作摩登天空旗下流行樂隊便利商店《電視機》，企圖一如當年翻作花兒的《靜止》，徐千秀流暢的吉他編曲依舊，但彌補不了這首歌原作的先天不足；而當紅樂團蘇打綠青峰所寫的《女爵》，與蘇打綠的《你喔》太過雷同；至於其他，有太多是試圖重現〈應該〉、〈祝我幸福〉這樣的song-based金曲，卻力猶未逮。（雖然許多楊乃文迷其實是衝著她的樂團之聲編制而聽現場表演）出道最早卻也累積最少音樂表現讚譽的何超儀，以婚後生活出發道出女性在第二性社會觀點的作品《地獄廚房》，倒也展現得灑脫自在。在黃貫中的操刀製作之下，整張作品在粗曠老搖滾與電氣取樣的轉換，對於作品如同楊乃文需要四面八方廣徵各路人馬好歌的她，這樣的嘗試無非試出了一台性能優越的拼裝跑車。〈小腿太肥〉、〈無知婦孺〉、〈人妻良母〉、〈誹聞皇〉就是在錄音與作品概念表現上取得良好平衡的幾首曲子。某種程度來說，《地獄廚房》整張作品編曲並不算有什麼驚天動地的震撼力，但以流行市場上，這麼一搞便有著接近盧巧音不羈難預料的表現，並在婚後更能突顯她年輕時過度強求包裝「叛逆」而顯得真實。幾張台港兩地重點的女歌手密集在一時之間釋出，也許青菜蘿蔔各有所好，也許石牆宣言或是《第二性》在當代社會早已潛移默化成了主力消費產品的行銷策略，但可以肯定的是，這世上女歌代有才人出，這社會絕對不曾擁有天生的女明星、才女歌手。別忘了西蒙．波娃（Simone de Beauvoir）的名言︰「女人是形成的，不是生成的。」，還有一千多年前江頭舟船上，白居易的眼淚。 -- -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.130.130.10

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fatsa

12/11 10:38, , 1^F

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nwohippo

12/11 10:52, , 2^F

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fatsa

12/11 10:57, , 3^F

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