[心得] U某人的小松未歩series(with Peter)-2

看板Being作者unknownbeing (有種就衝著我來)時間15年前 (2009/07/03 15:34)推噓0(0推 0噓 0→)

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2000 – あなたがいるから「小松未歩 3rd`~everywhere~」是張延期了半年的作品（從8月延到隔年2月，「風がそよぐ場所」本來是先行單曲），而古井弘人的出走和其他編曲家的加入也影響這張專輯的走向。這張專輯應是小松前期我最欣賞的專輯，他其實不只是延續了小松一向擅長的pop rock，在專輯新曲的部份，抒情曲的優質與清新也延續到小松後期的抒情路線，這是張承先啟後的重要專輯。收錄的三張單曲都很合專輯的風格，CW那首稍為普通了些。專輯新曲方面，「BEAUTIFUL LIFE」和、「As」是非常棒的pop rock作品，前者的鍵琴聲明亮清澈，和LIFE應有的生命力非常契合，「As」以思考生存的方式為主題，曲編都精彩。中段的樂曲我最喜歡「No time to fall」的灰暗感，小松鮮少有這麼深沉感覺的dark side作品，相比之下，「 Holding, Holding on」的輕鬆和「sickness」的怪異則遜色許多。（「sickness幾乎可以說是大地雷」）專輯最後以兩首精彩的ballad做結束，編曲人分別是當時還在BEING的北野正人以及後來替愛內里菜編了許多好歌的尾城九龍。「夢と現実の狹間」以KB為主，盡顯夢境的縹緲和與現實的距離感，「雨が降る度に」以AG為主，有點像是民歌般的質樸，兩首歌曲都比較 acoustic，而且是小松不曾有過的folk感，開啟了她後期的抒情歌風，尤其是「小松未歩 7th~PRIME NUMBER~」那張，這張專輯絕對在她音樂路上扮演重要地位。 Peter：我對這張的感想和U某差不多。的確這張是從前期的pop rock過渡到偏電子pop風格的重要里程碑（所以我上面才說那種代表90年代王道Being氣息的pop rock曲風到此就結束了）。這張的編曲人除了古井弘人外多了不少新的名字，最特別的可算是尾城九龍和北野正人，他們編曲的最後兩首作品除了有難得的acoustic感外，也是我少有喜歡的小松抒情作品（這兩首也顛覆了我對這兩位一向擅長電子歌的編曲人的印象XD）。其他專輯曲方面現在我會較喜歡「No time to fall」和「sickness」。前者的深沉和後者的怪異都有各自的特色。「BEAUTIFUL LIFE」和「As」則敗在葉山たけし的編曲，尤其是那極度midi和罐頭的鍵琴聲（話說葉山先生的編曲基本上我從沒喜歡過）。最後還要說一句：我大愛這張的booklet design，在此要向miho mori這位G社中前期常見的攝影師致敬！小松未歩 3rd~everywhere~（2002.2.16） 01-最短距離で－Album version－ 02-BEAUTIFUL LIFE 03-As 04-風がそよぐ場所 05-sickness 06-No time to fall 07-Holding, Holding on 08-BOY FRIEND 09-さよならのかけら 10-夢と現実の狹間 11-雨が降る度に（U某人推薦：1、2、3、6、9、10、11）（Peter推薦：4、6、8、10、11）發完專輯後，小松未歩正式進入她的後期音樂路，首發的單曲就是讓我成為fan的關鍵樂曲「あなたがいるから」，也是我第一首聽她的歌曲。雖然大家已經聽我講柯南黃精選這張在我音樂上極為重要的專輯已經聽到爛了，不過大家或許不知道，我當初為什麼去找這張專輯，其實是看完柯南電影後覺得這首主題曲實在是好聽到爆炸，所以去唱片行找的。當時也好笑，對於柯南的歌和歌手其實沒太多概念，看到專輯封面有寫小松未步就買了，回家聽了好久，一直到最後一首才終於是我想要的那首，聽到時心裡蠻感動的。「あなたがいるから」現在聽起來有點芭樂，不過池田大介的編曲真的頗不錯，那鋼琴聲頗有小松樂曲一貫的純淨，也不失樂曲本身的溫情感。CW的兩首也是非常優秀的樂曲，「哀しい恋」有點folk感的輕鬆旋律很不錯，首次請來了大賀好修來編曲，雖然編曲很糟糕，但是曲作的上佳足以讓人忽略編曲的單調（媽呀，那從頭到尾始終如一的電子鼓點是怎樣orz）。「As」的新編曲版是最大的驚喜，從夲來的rock ballad搖身一變成為城市新民歌，曼陀鈴的使用是絕佳的創意和亮點，很難想像平常這麼電的尾城九龍會有這麼 acoustic的編曲。「君の瞳に映らない」則是首我會徹底54的迷幻電子舞曲，大賀好修的電子編曲實在不太合我味口…我相信Peter應該會比我愛這首一點…（汗）。 Peter：這年小松正式告別她以往的曲風。「あなたがいるから」完全顛覆了以往的pop rock風格而走電子味頗重的抒情風。誠然此曲的旋律是不俗的，但我極度討厭那罐頭度200%的鍵琴聲（做電子抒情曲方面Being還是應向A社取經……），相反我更喜歡acoustic味較重的兩首c/w 「As(everyplace ver.)」和「哀しい恋」。前者的編曲營造出濃濃的都市感，亦很配合旋律的流向，更是突顯原作編曲的不足；後者則是大賀好修初次為小松編曲的作品，雖然鼓點很是呆板，但木結他出色的運用讓我忘記了這個缺點（這也是大賀唯一可取的地方orz）。比起「あなたがいるから」，我更喜歡電子味濃烈的「君の瞳に映らない」，迷幻感營造得相當不俗，電子合成器就是要這樣用的啊！！！ 2001 – Love gone 第四張專輯發售前，戀愛三部曲的最後一張單曲「Love gone」發行，因應發行的冬日時季，這首歌曲充滿了哀傷的蕭瑟氛圍，大賀好修的編曲在這首發揮的不錯，電子鼓點有加強那股縹緲的悲傷，當然這首歌meoldy也是一等一的好。 Peter：這首應該是我最喜歡的小松抒情，也是冬日情歌的經典作。旋律本身已很動聽，編曲亦成功營造出冬日蕭瑟傷感的氛圍，大賀好修對木結他這種樂器的理解在此曲也有很大的發揮。第四張專輯「小松未歩4th~a thousand feelings~」大致上是延續著戀愛三部曲的抒情氛圍下去經營，之前我曾經專文討論過這張專輯。首先，專輯名稱我很喜歡，「a thousand feelings」寫出了人與人之間不同的情緒流動，專輯曲的從各種不同面向，描寫的愛情的種種距離感。大賀好修從這張專輯起主導了小松後期的編曲，最大的分別就是從「哀しい恋」加進來的大量電子鼓，讓不少小松粉絲們視為離經叛道，我個人對這時期的電子鼓雖然不算太欣賞，但也還能接受，不過像「哀しい恋」這類比demo還像demo的死板編排麻煩一次就夠嚇人了。專輯新曲幾乎都是我很喜歡的歌曲，其中以「regret」和「I don’t know the truth」是我最喜歡的，前者鋼琴聲的惆悵讓我在當時LOOP了不下百次，後者也是較為灰暗的悲傷 ballad。如果再每一首講就太脫踏了，請大家直接看以前的文吧，那篇我想我已經解釋的相當完整。不過不管從哪個角度看來，這實在是小松史上整體感最佳的專輯。 http://www.wretch.cc/blog/Unknownbeing/2502500 小松未歩 4th~a thousand feelings~（2001.3.27） 01-君の瞳には映らない 02-あなたがいるから 03-at him！ 04-ただ傍にいたいの 05-I don't know the truth 06-Love gone－Album Mix－ 07-ともだち以上 08-regret 09-幸せのかたち 10-哀しい恋 11-Hold me tight （Unknown推薦曲：2、5、6、7、8、9、10）（Peter推薦曲：1、3、5、6、10） Peter：不知是否由於電子合成器音色較冷的緣故，我總覺得這張專輯很適合於冬天聆聽。專輯新曲我最喜歡應該是「at him！」和「I don't know the truth」。前者算是編得不俗的輕快作品，後者則是頗有格調的冷感ballad。雖然這張專輯整體水準不俗，但Being在運用電子合成器方面的不足於此再度表露無遺。一方面電子鼓的運用真的有夠呆板，另一方面大賀似乎不是很能靈活運用電子合成器，因為他的電子編曲大多罐頭到不行（這尤其影響我聽專輯中的慢板作品）。這點於之後的專輯還延伸到其他編曲人上面orz。還是說我早已厭倦這類拿synthesizer裝acoustic的編曲？除此之外，小松於這年開快車，之後還發行了三張較為溫情的單曲，「とどまることのない愛」、「さいごの砦」、「愛してる…」，三首聽起來都很有小松一貫的順耳，編曲稍嫌普通是這段時期的特色（大概是我對大賀好修的編曲沒有特別喜好吧），「とどまることのない愛」副歌有一句讓我想起了ZARD的「きっと忘れない」，「さいごの砦」則是歌名很有趣，曲子頗流暢的中快版，「愛してる…」一反前一年「Love gone」的蕭瑟，改以溫暖的冬日形象入題，個人頗喜歡這首。 PS. 不過我要大推「とどまることのない愛」的CW曲「NAKED」，灰暗感十足，曲作本身的豐富也是小松歷年來頗具突破性的作品。新美大概也是在這一年開始打小松的歌的，我還記得當時在Z頻道常常可以聽到「Love gone」和「さいごの砦」的PV（剛好小松也是從這段時間開始PV才開始有會動的人的XD），我當時並沒有買單曲的習慣，倒是買了2001年的GIZA BLEND精選，裡面兩首頗搶耳的樂曲讓我不禁對小松產生的興趣，開始關注他新專輯的動向。 Peter：我對這三張單曲的感覺都是一般，三張之中我會稍微喜歡「とどまることのない愛」多一點。另外兩首的PV當年在MTV台狂播，我也看了很多次（這也許就是U某所說的狂打歌吧 orz），不過這兩首實在很普通。 2002 – gift 在第五張專輯問世之前，小松還發行了另一張單曲「dance」，這應該是小松最特別的一首單曲，除了編曲的酒廊氛圍很不像小松一貫的外，編曲的大賀好修也鮮少有這類注重氣氛營造的編曲。當然這首畢竟還是電子主導的歌曲，拿他和竹井詩織里的「夢のつづき」這類本格的JAZZ樂曲比是不公平的，不過那股迷幻的感覺還真有那種酒池肉林的萎靡感，這是小松描寫都市的燈紅酒綠很成功的一首作品。第五張專輯雖然以「source，泉源」為題，但專輯其實沒有很回到她以往樂曲根源的感覺，反而延續著第四張專輯的抒情系，但很明顯的，這張歌曲溫暖的多，大多是以幸福的樂曲感動人心。專輯新曲我最喜歡的是「gift」、約束の海」。「gift」細看歌詞其實不是作「禮物」來解釋，取的是更深一層涵義的「天賦」，歌曲以比較紅大的視角切入，描寫如何去愛人的勇氣和無常的世界觀，應是小松歌詞中我印象最深的一首歌曲。「約束の海」是這張專輯另外一首意像較豐富的歌曲，池田大介用鍵盤和電子音效做出那種海浪潮來潮往的感覺真的很不錯，OUTRO拉長很能讓人有餘韻未決之感。「commune with you」可說是專輯的點題曲（訪談曾經說過這首本來的TITLE就是專輯名稱的「source」），用 WALTZ的曲調入樂，整體來說也是較深沉內斂的歌曲。撇去這幾首之外，這張專輯會是我認為小松較多劣作的專輯，雖然專輯整體聽下來很有整體感，很流暢而且一氣呵成，但是個別歌曲聽起來不少不是太成功的歌曲，尤以在專輯後半段最為嚴重，末兩首溫情的太過濫情，而且還有我覺得很幼稚的啦啦隊元素（我真的很討厭歌手在歌曲中教大家數數…），「style of my own」的明亮系也不如以往的好。 Peter：這張專輯的歌大多水準不俗，沒有哪一首是我特別討厭的，一首接一首聽下去也很順，然而就是沒有很讓人深刻的地方，也許是專輯中沒有幾首我特別喜歡的作品使然吧。「gift」、「愛の唄」算是我較喜歡的專輯曲，前者好像是小松第一首以第三人稱為角度寫的詞，木結他的彈奏也很有味道；後者有我大愛的pop rock元素，自己也很喜歡應援向的曲編和歌詞。說到pop rock元素，專輯中收錄的c/w「足搔き」也是我頗喜歡的作品，大愛intro電子音的不協調感和的旋律頗動聽的副歌。小松未歩5th ~source~（2002.9.25） 01- gift 02-愛してる… 03-とどまることのない愛 04-commune with you 05-足搔き 06-約束の海 07-style of my own 08-さいごの砦 09-dance 10-でも忘れない 11-愛の唄（Unknown推薦曲：1、2、4、6、9）（Peter推薦曲：1、3、5、9、11） PS. 我發現我好像把這張專輯罵的蠻慘的，但其實我對這張專輯沒有那麼強烈的厭惡感。或許是因為開場曲令人印象太深刻的關係，好的開場曲決定了一張專輯的主觀看法，這個原則在我身上蠻適用的，有好的開場就成功了一半，所言不假。年底則是小松終於換了編曲人（此時超多粉絲額手稱慶的…），請來了當時位居創作力頂峰的德永曉人，「mysterious love」以帶點詼諧且迷幻的電子搖滾出發，帶點頗為有戲劇張力的詼諧感，加上AG和鍵盤的運用得宜，盡顯GIZA電子迷人且豐富的一面。CW的「特別になる日」也是我個人相當喜歡的一首小品，泉曲帶點東方的色彩，雖然大餅的編曲不算太特別，但是小松的作品往往就是勝在一股直率且精緻的旋律，因而吸引聽眾。 Peter：「mysterious love」根本是電子舞曲吧，哪裡有搖滾元素啊…..不過這首我個人頗喜歡的說。c/w「特別になる日」應該是開啟她中後期和風抒情曲的濫觴，不過這首的曲編均不太特別就是了。 -- This is my blog http://www.wretch.cc/blog/Unknownbeing -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.229.141.74