[心得] UNKNOWN選的2006年度(2005.11~2006.10) …

看板Being作者unknownbeing (Unknown)時間18年前 (2006/12/25 14:44)推噓3(3推 0噓 1→)

留言4則, 3人參與討論串1/1

UNKNOWN選的2006年度(2005.11~2006.10)十張推薦專輯 NO.10 Sea BY 北原愛子掐指一算，這已是北原第三張專輯了，出道以來一直遊走在六七十名的尷尬地帶，雖然他音樂本身的拉丁風格在樂壇算是非常的獨特，但市場反應卻總是不佳，但筆者真的還蠻喜歡這張專輯的！前兩張專輯的歌曲有個嚴重的弊病，就是雖然編曲以大量的拉丁和弦包裝，但歌曲本身骨子裡卻仍是傳統的J-POP，尤其是第二張專輯的後段，從頭HIGH到尾的搖滾拉丁（注意：是搖滾拉丁而非拉丁搖滾，看官們可自行體會），更是讓整張專輯變得相當不耐聽。這張專輯「Sea」明顯讓人感受到北原小姐自己的成長，數張單曲中，「TANGO」，「再次戀上妳」和「Te quero Te amo~夏日的夏日戀情~」真是表現非常道地的拉丁情歌，尤其是「TANGO」前奏的手風琴更是作收畫龍點睛之效，而且詞作的熱情洋溢也讓人感覺到夏日的奔放和澎湃情感。 Album曲作方面，「Sea」標題曲的Bossa Nova算是不錯的新嘗試，雖然這種曲風實在很難不讓人聯想到同公司的竹井詩織里，但北原的此首仍融入了少許拉丁元素進去，我還蠻喜歡的。「千年?命???今日??日?幸??」（抱歉我實在不會翻…）corin.的重搖滾也是非常特別。拉丁風格的音樂或許在今天真的不算主流，北原小姐的歌其實POP的因子仍然存在，我認為這專輯蠻適合當作入門者先聽的好專輯。專輯中筆者喜歡「再次戀上妳」的特別韻味，旋律絕對不算搶耳，甚至某些人聽起來會有點悶，但餘韻繞樑，耐聽度十足！ NO.9 海天一色 BY 元千歲島國歌姬復出的第一張專輯，其實和她過去的兩張專輯風格差異不大，但比起過去的縹緲，今次的歌曲多了幾分溫柔到也是真的。單曲三張可都說是極精彩之作：「千言萬語」找來無限開關的常田真太郎編曲（這夥人馬最近真的很有名，或許Unknown下真應該好好去買張他們的CD來聽聽）， INTRO的笛聲引導出續續吟詠的A旋律，很有開頭應有的氣勢也很稱職，弦樂鋪陳的編曲也挽救了曲作本身相當POP的缺點；「追憶春天」松任谷氏出品，但比上張的那首「烏***草原」更為成熟，其實整首歌聽完旋律就那麼幾小段在那邊反覆，但竟然不會讓人覺得悶，編曲簡單空靈的風格更能襯托出元千歲的特別聲音。元千歲的聲音有很大的突出性，就算是一首不算太特別的曲作，給他來演繹也能讓人有深刻印象，也會讓那首歌曲的風格瞬間浮現，這可算是她先天非常具有優勢的地方。三張單曲分別坐落於專輯前中後段，而且完完整整的融入專輯本身的風格，而不會像一般專輯收錄單曲時有格格不入的現象，這點真的作的很不錯。當中筆者最欣賞的兩首歌是「青藍色的輓歌」和「恐龍的畫法」，前者旋律簡潔，編曲雖不創新但贏在細緻，讓人不禁聯想到「幻化微風」的韻味，後者幻想式的歌詞配上頗為BALLAD的曲子十分微妙。 NO.8 FROM ME TO YOU BY YUI 玩吉他的少女，我想這是唱片公司成功的營造出YUI的第一形象，但她手上的吉他其實不是靠華麗的SOLO取勝，而是整張專輯以及他貫串讓人覺得非常有整體感，或者我應該乾脆的說，其實YUI歌中透露出的陽光氣息以及乾淨清爽的編曲才是重心所在！這張專輯風格其實也相當統一，單曲的「feel my soul」、「LIFE」，專輯收錄的「Merry Go Round」、「Spiral & Escape」都是輕快富朝氣的POP-ROCK，就算是抒情歌的「TOKYO」也不可能悲到哪裡去（這首歌說令人感到惆悵是一定的，但悲到極點到也不是）。我認為YUI的受歡迎和當年的ZARD有某種程度的神似，除了曝光度比較高，歌曲的生命力的確激勵了不少在渾沌的時代中在載浮載沉的無數囿限的靈魂。讓人感受到「活著真好」或許就已說明了一切！其實YUI的唱功不算太好，「feel my soul」等歌曲都看出了他高音的有欠圓融，但整體風格出線，以新人專輯來說仍是不錯的。今年的兩首單曲又把它的聲勢擠上了另一個顛峰，他的前途其實仍有可看性，不過我仍舊認為他有必要再擴展自己的音樂風格！專輯中筆者最喜歡「Merry Go Round」和「TOKYO」，前者旋律令人琅琅上口，非常平易近人而令人雀躍；後者的歌詞寫出上京人的不安情感實在很不錯，令我十分感動！ NO.7 BEST BY 中島美嘉中島美嘉的聲音實在是樂壇中非常獨特的，渾厚的音質中卻帶點易碎的滄桑，而他也很清楚自己的聲音在抒情曲上能有很好的發揮，一系列他賴以成寧的抒情做其實曲本身就有深度，中島小姐也著實詮釋地不錯，我從許早之前就會留意他的作品。但這張精選實在是很沒誠意的作品，明眼人一看即知這張專輯這是因為「Glamorous Sky」大賣而讓SONY順勢海撈一票的斂財之作。先不去論令人生厭的銷售模式，這張作品光靠音樂質量實在夠格入年間十大。「Star」、「Will」、「我愛你」等抒情歌算是她早期的經典，曲風比較西式，其中以後者的經典式ballad最為感人；「FIND THE WAY」是他曲風轉換的分水嶺也是這些年來中島最好的歌，曲作流暢，編曲細緻（島健的功力可不是說笑），除了過場一小段高音外，整首歌大多維持在中島最拿手的中音域，加上劇宏大宇宙觀的溫柔歌詞，實在一絕；「雪之華」A旋律感人，但副歌的高音破掉了令人望而生畏，「朧月夜~祈願」三拍民歌入曲，副歌部份縹緲但仍有厚度，是筆者在此專輯最喜歡的歌之一。「櫻色紛飛時」標準J-POP，旋律令人琅琅上口，鋼琴漸漸上揚的編曲雖不算特別但很本分，令人覺得耐聽度十足。此外，一些較異色的作品如「Crescent Moon」和「Legend」讓整張專輯變的更豐富。回頭看來「Glamorous Sky」的重金屬放在這張精選真是突兀…… NO.6 ULTRA BLUE BY 宇多田光在下必須承認，宇多田小姐的歌雖然在下一直有斷斷續續的接觸，但始終無法成為大FAN，我想歌風的種類或許是造成這個結果的最大原因，我不否認當初去聽她的歌有某種程度是衝著她平成歌姬的名號而來的（恕在下實在很難接受洋味太重的歌曲）。但自從「SAKURA drops」和「DEEP RIVER」這兩首歌的問世之後，我對於他的歌曲期待度也隨之提高不少。儘管這張專輯收錄的單曲實在是銷量不算好（「COLORS」先不去算它），也被眾多歌迷評為失去宇多田小姐的本色，但拋開這些成見看來，其實這些歌到也不是說那麼難以下嚥。「COLORS」曲作流暢，歌詞也是她難得比較有深度的作品（這是就筆者而言，她早期的情情愛愛系列歌詞實在很不得我心），利用顏色進行文學式的聯想實在很別緻；「Passion」具幻想性的編曲和不太平易近人的曲作在單曲上會失利是種必然，但筆者相當欣賞此曲的磅礡感，前段宇多田小姐反覆吟詠著不太有變化的旋律，但在聽眾快要覺得煩時依口氣將氣勢升上來，是首很dramatic的作品；「Keep Tryin’」勵志曲風算是宇多田小姐的音樂中不常見的風格，整首歌爽朗而不做作，歌詞就單憑那句「Money比愛情更重要」表現的自然真誠，就比一票一直認為什麼明天會更美好的假道學之作來的有價值許多。 Album-cut方面，「BLUE」絕對是搶耳的主打歌，但我實在覺得如果宇多田小姐不要一直賣弄他高音唱的有多好而降KEY的話會更自然（副歌那段實在有時聽來有點吵耳）；另一首「海路」平淡而有韻致，雖然這並不是專輯中的主角，但是個很稱職的綠葉。筆者在此專輯還是很喜歡「COLORS」、「Passion」和「如願以償」，後者的大提琴+鋼琴讓整首歌變的溫潤有餘，極為耐聽。（吐槽一句：「Be My Last」的啊一啊一啊實在很噁心XD） NO.5 CANDLE BY doa 搖滾，或許是種永遠不會退流行的Style，但隨著時代漸趨多元化，搖滾的定義和種類也變的越來越不一樣，不論是B’z稻葉浩志充滿悲憤的吶喊，還是T.MRevolution華麗的電子風，甚至是一票視覺系的團體，她們代表的是一個個時代的興衰。doa，GIZA於2004推出標榜3-VOCAL的新團體，他們絕對不是當今一線的樂團，但他們表現的清新熱血實在很得我心。德永曉人和大田紳一郎都是BEING的老將，其實力當然有一點水準，反倒是主VOCAL吉本大樹就某方面來看似乎是三人中最弱的，除了聲音先天很不錯，歌藝實在還有待磨練。不過的德永也確實考慮到吉本先生VOCAL唱功的缺陷，提供給doa的曲作也著實不需太多的矯飾，不論是出道曲「猶如火鳥般」或是收錄在本專輯的「只願你在乎」都是以一股熱血的明朗風格取勝,供給倉木麻衣的「PERFECT CRIME」的高難度曲作是絕對不會出現在doa的歌中的。整張專輯相較於上張專輯，搖滾似乎變的更硬了點。單曲「青色的果實」黑暗系的ROＣＫ狂飆，聽起來是非常過癮，可說是貫串整張專輯的點題之作，Ａlbum-cut方面的「我不願你壞去」也是延續了同樣的風格，是首富疾走感的熱血歌曲，吉本在此曲的熱血唱腔隱約顯露出些冷酷還蠻特別的。「只願你在乎」則是配合發行當時的夏日時令，熱情洋溢的讓人彷彿置身陽光漫射海風徐徐的夏威夷，搶耳度夠但耐聽度稍嫌不足是比較可惜的地方。先行單曲「CANDLE」走的是中板的抒情風格，這是讓我比較失望的單曲，不論旋律和編曲都比較一般，很難讓人留下印象。。「I Wanna Know Your Soul」是三拍子的抒情歌，有點像是在西方小酒吧裡的那種感覺是他們少數透露出較老成的歌；「SHERRY」用女子名作為標題，高聲大啖愛情，是全碟最亮眼的新歌，雖然轉調有少許突兀，但用打擊樂器修飾的方法還不錯。「輝煌的夜空」的曲子流暢，編曲除了他們慣用的吉他，還加入了鋼琴呼應標題的「?????」，「自轉車少年」則有些淡淡的鄉愁感，不禁讓人勾起懷念之情。整張專輯一氣呵成，聽起來整體感很好。當感到世態炎涼，不仿回到doa的音樂中，尋找那不知不覺中被遺忘的純真，有時，憑著感覺走也是件不錯的事，不是嗎ꄊ NO.4 MONSTER BY B’z 儘管那張PLEASURE II 是被歌迷如何的罵，如何的說缺乏誠意，精選魔咒似乎沒有發生在大佬們今次的新專輯上，儘管仍是銷量靠首週在撐，後繼無力，總銷量總算是止跌了，（今年BEING有兩組人馬止跌成功，另一組人馬我想不久後就會談到了）。收錄的四張單曲品質比較高或許也是個很重要的原因。「BANZAI」、「ARIGADO」等歌在B’z單曲的歷史中絕對是最不搶耳的幾曲之二，「愛的炸彈」雖然一股作氣，但「THE CIRCLE」的風格似乎不受歌迷青睞。這次的4張單曲撐起了整張專輯的買氣我想是無庸置疑。「OCEAN」作為久違的抒情風單曲而造成大賣，但筆者私自認為這首歌實在有失松本大神的水準，旋律過於通俗，那幾個和弦的編排實在是讓人覺得似曾相識，雖然弦樂編曲確實有高整首歌格調的作用，但筆者基本上是不喜歡這首歌的。（不過或許從另一個角度來看，或許就是如此的平易近人才造就了50萬的銷量吧）；「衝動」雖說旋律有點偏軟（相較於B’z其他作品），但整首歌緊湊性十足，加上稻葉浩志十多年的功力來詮釋，算是他們近年來極大成之作；「唯一不動搖的事物」雖然不是那麼搶耳，但這首歌的合音實在很不錯；至於「SPLASH！」我已在單曲部分談過，這邊不再贅述。專輯曲部分同名曲「MONSTER」最佳應無異議，那可算是神來之筆的INTRO真是讓人永生難忘，真的營造出大怪獸出場前的氛圍，之後的旋律也是非常有震撼力。這張算是近年來B’z最具水準的作品，但個人還是衷心的希望這別是迴光返照… （當中收錄的「唯一不動搖的事物」的C/W作「小丑」在單曲發行當天還被GIZA新出道的新人上木彩矢當做單曲主打，也是非常值得一聽） NO.3 機動?士????ＳＥＥＤ　ＤＥＳＴＩＮＹ　ＣＯＭＰＬＥＴＥ　ＢＥＳＴ不管這部動畫是如何的顧人怨，劇情有多唬爛，我到目前倒是沒有看過有人在幹譙他的音樂和聲優們的表現的。的確，這部的主題歌的確是超水準的演出，不但是樂曲本身或是樂曲和劇情的切合度都的確配的上這部近年來最花錢的動畫。（什麼，你錢都花在買兼用卡上了…）。當各位看官準備丟雞蛋的時候，讓我們把焦點放回音樂上(XD)。 T.M. Revolution是整張專輯的主角應無疑問，上部作品以一首「INVOKE」讓幾乎快玩完的西川獲得重生，搭配續集的1st OP的「ignited」延續了「INVOKE」的熱血風格，旋律編曲依舊爽朗，但似乎沒有上一曲大玩「全音音階」那樣的有創意；「meteor」怎樣想都是放在這裡充數的歌曲（上張不是已經收過了嗎？），但淺倉大介華麗的鍵盤編曲真的把流星雨飛過的image營造的很好；「vestige」絕對是筆者最為稱賞的S級好歌，誠然，如果你是TMR的老歌迷，你可以發現西川的聲音和當年唱「HEART OF SWORD~黎明之前~」有很大的差異，現在的聲音多了幾分滄桑，但也是因為這份滄桑，這首歌的感染力也瞬間浮現了。（這種聲音唱其他歌的效果如何先不去論他），加上電吉他為主軸的磅礡編曲，和非常優美悲涼的詞作，傑作兩字實在是不足以形容我心中的感動。這次收錄了兩組新人的出道曲，HIGH & MIGHTY COLOR的「PRIDE」勝在旋律流暢度和旋律的琅琅上口，加上女主唱實在不俗的詮釋（她真的有把那分咬著牙不向命運低頭的傲氣唱出來），雖然編曲實在是被我罵到落於窠臼到不行（完全是HAL的影子，較沒有他們樂團的個人特色），但我仍舊非常喜歡這首歌；高橋瞳的「我們的去向」則是爆發力的聲音引人入勝，其實這首歌並不好唱，尤其是A旋律的切分音，配上那個節奏頗為詭異的鼓聲，真的需要一定功力， INTRO的弦樂襯托出後面一口氣爆發的氣勢，效果不錯，令人聯想到B’z的LOVE PHANTOM 的手法（儘管歌風不是很像）。此外，玉置成實一如以往的「Reason」仍是舞曲風格，聽起來頗悶； Rie fu的「I wanna go to a place」算是他歌曲中最POP的歌之一，較失去他個人特色； Chemistry的「Wings of words」實在不是我的風格，在此不去評論。反倒是ED4，See-Saw的「和我多麼相似的你」算是上次「我們曾是那麼的投合」的概念續作，但相較於上次華而不實的電子編曲，這次靠弦樂+鋼琴的編曲著實更吸引人。值得一提的事這張專輯的豪華包裝，證明了這時代顧客的胃口實在越養越大，送DVD已經是被視為「take for granted」的必然，還送了一堆豪華的周邊+劇情介紹，雖然商業意圖濃厚，但製作精緻，不會讓人有被騙錢的感覺。長戶大介先生看到這樣的產品真應該感到汗顏，尤其是當我們看到今年年底某張毫無誠意的騙錢動畫總集CD…… （我覺得靠CONAN多年累積的故事質量，周邊如果豪華一點，應該還是有順勢撈一票的空間的…） NO.2 THE TWILIGHT VALLEY by GARNET CROW BEING今年另一組看到成長和成功止跌的人馬，上張原創專輯冬日整體感十足，歌曲質量也是好到讓人佩服的五體投地，可惜毀在那個毫無創意的CD TITLE… 這次著實說是記取教訓，做了一張完成度98%的極品傑作（差的那2%待會會講）。籟˙來˙也+三連發雖然在商業上徹底失敗，但首首都具高品質，筆者以前曾經長文談過，今天先不去講；單曲的「晴天時計」輕鬆自然，在INTRO和INTER使用EG帶起氣勢，主旋律的地方改用AG作為襯托，是個不錯具平衡性的安排，曲作雖稍嫌兒歌化，但整體聽起來仍有一定水平。專輯選曲方面，開場曲「Anywhere」作為主打算是考驗歌迷的接受度，這首歌就某種程度上是比較不易接受的歌，這種歌和單曲主打絕對是無緣的，但放在專輯裡非常能反映出GC他們的個人特色，前段的縹緲感營造出一個鮮明的濃霧山谷輪廓，後段再一整個炸開來，很具氣勢；「Rusty Rail」帶點nostalgic的旋律，是不錯的小品，其中詞作再次看到AZUKI獨具天份的創作功力：『現在在僅存軌道的這個廣場裏，我仍等待著列車，連同想像著將來離開這裏的那一天，今天我仍在等待著』，用這樣的描述來表達時光飛逝的惆悵感，讓我感到震撼！「捉迷藏」和「向日葵之色」都是很貼近黃昏主題的作品，前者帶點異國風情的編曲，讓人不禁聯想到GC的「Holding you, and swinging」和小松的「砂之城」，後者編曲緊湊動人。古井在這張單曲的編曲手法，有點類似我們寫文章的「示現法」，就是利用不同的描述，讓一個image浮現在心上，這點值得注意。快歌「Maginal Man」和「讓我們再找尋看看吧」一樣是流暢動聽，其中筆者很喜歡後者，電吉他一氣呵成，加上鋼琴若有似無的連接各個小節，讓人聽的愉快；這兩首歌呈現了黃昏的另外一面，讓人想到在古樸的村莊中，小孩子玩到傍晚仍不願意回家的那分率真。專輯後段的「宛若等待春天的繁花」和「WEEKEND」回到了GC最擅長的抒情風格，一樣是真摯感人，可算是新曲中壓軸中的壓軸ꄊ但這張專輯之所以差了那2%的原因就在於那個「幻~album ver~」，就在下感覺，這樣的風格或許仍會有人喜歡，但好像專輯要呈現的「黃昏」主題有所偏差，我實在是想不透為什麼專輯不放單曲版，把這樣的mix當作bonus track或是乾脆收在單曲裡呢ꄊ在BEING差勁的宣傳下，這樣的奇作，或許永遠只能流傳在我們這班小群眾間吧… （這段文字或許比起其他段主觀意識濃厚許多，不同意的看官只能說聲抱歉。） NO.1 Destination BY FictionJunction YUUKA 之所以把這張專輯放在首選是有原因的，他代表了ACG音樂（不含主流歌手對於動畫作品強搭的TIE-UP）不再僅限於是宅男圈的小眾娛樂，開使走向群眾的這項指標，基於這等時代意義，我把它放在首選。（首週8名的成績或許不算傲人，但畢竟是走出了第一步） ?浦由記的實力自然是不容小覷，但因為他個人特色實在過於顯著，讓眾多和他合作的主唱都被拉著走，失去了主唱和樂曲的平衡感。這次搭檔的南里侑香著實有記取先前教訓，我之前提過，南里侑香學聲樂的背景，唱功自然有一定水準，但她沒有把聲樂中過於矯飾的可怕花腔帶到音樂中，反而還意外的和?浦的風格非常MATCH，甚至創造了之前和?浦合作的歌手所沒有過的特色。樂曲方面，成名作「曉之車」仍是這張專輯作亮耳的曲子，前段的木吉他勾勒出的蕭瑟氛圍，後段導入弦樂並放大聲音製造dramatic的效果，加上本來就哀怨的曲和華麗的歌詞，實在一絕！同是單曲的「瞳之欠片」則讓擅長多種樂器的?浦由記好好發揮了一番， INTRO的長笛和鋼琴一搭一唱，加上襯底的弦樂，其實一樣一樣去分析還挺有趣的。. 新曲部分「nostalgia」旋律比較平淡，但INTER的小提琴大暴走實在是聽起來非常過癮！「誰也不在的地方」鋼琴+弦樂的撥弦技巧達到那種一點一滴的感覺很有創意，途中轉調也是非常自然，很值得一聽。「destination」中把電子搖滾和小提琴做融合，實驗性較強，但也算是不賴的嘗試！以上是Unknown今年的心得感想，感謝看官的閱覽。因為是我的看法，所以只是我的看法！ -- This is my blog http://www.wretch.cc/blog/Unknownbeing -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 140.112.7.59 ※ unknownbeing:轉錄至看板 J-PopStation 12/25 15:05