[轉錄] 倘有一天我們“玩到盡”(三)

看板Anthony_Wong (黃耀明)作者viola0225 (計畫趕不上變化)時間17年前 (2007/06/27 01:38)推噓0(0推 0噓 0→)

留言0則, 0人參與討論串1/1

倘有一天我們“玩到盡”—達明一派答問錄 (三) by鐘路明關於許冠傑和崔健鐘：與60年代的樂隊熱潮相比，新的樂隊潮流最大特色是，機會全都唱粵語歌曲。甚至連 city beat（由四個外國人組成的樂隊）也唱粵語歌。想瞭解一下你們對粵語流行歌曲的先鋒阿SAM（許冠傑）的評價。劉：許冠傑在香港流行歌壇很有權威性，在粵語流行歌曲的創作方面有創新。十多年前的香港，全是英文歌，沒有他的創新，香港歌壇會是怎樣的狀況，很難想像。黃：他是流行歌壇的大哥。以前無人尊重中文歌，無人尊重粵語歌，由他開始，人人都尊重中文歌了，也覺得粵語歌是很有表達性的，是可以包含很豐富的內容的。許冠傑的情歌脫離了當時國語時代曲的情歌方式，他的歌可能有些國語通俗，但是他的歌很寫詩，能夠表達整個香港社會的環境和現象。鐘：許冠傑的城市民歌，有人認為低俗，但我認為有一部分是真正反映現實，揭露社會矛盾的。像《加價熱潮》就是。這首歌十年前在香港禁播，今天不會出現這種情況了。黃：雖然現在已過了十幾年，他的歌有些過時了，大他的權威性是不容置疑的。我認為他是香港流行歌壇最先鋒最有代表性的一個人物，以前香港人唱的全部是外國歌，整天唱改編歌。他是第一個自己寫歌的，而且整張唱片的歌都是自己寫自己唱的，我認為他對粵語歌的貢獻無人能及。鐘：平時你們是否關注內地歌壇？劉：比較少。多事看外面的，關心國外音樂潮流新動向，從中豐富自己的創作。鐘：劉先生曾回內地錄音。你對內地的音樂瞭解得多嗎？劉：很少。我們很喜歡崔健，瞿小松。他們的音樂非常好。鐘：最近徐小鳳唱的新歌《真愛又如何》，曲是崔健的《一無所有》，詞是盧國沾（香港著名作詞家）填的，似乎香港某些音樂人士對崔健非常推崇。香港音樂人對中國大路音樂家的看法與評價素來不一致，唯獨對崔健是例外。黃：聽說他的演出被禁了。鐘：這是以前的事，現在沒事了。劉：聽說他在內地影響很大，很受流行歌手喜愛。鐘：有人說他是中國大路新搖滾樂的先鋒。可惜，未有更多的宣傳媒界介紹過他。黃：我們很欣賞崔健。他的音樂有很多新的東西，我們在香港一直都想找他的音帶，今次上來廣州，卻也找不到。我們的音樂不全是英倫模式鐘：達明一派的歌曲標題很特別，大量套用中外文藝經典作品。例如張愛玲的《半生緣》，魯迅的《傷逝》，黑澤明的《亂》，希區柯克的《後窗》，三島由紀夫的《禁色》，還有《愛煞》，《石頭記》，《沒有張揚的命案》等，給人一種濃厚文藝味的感覺。我細心觀察了每一首歌，發現它的內容與那些經典作品並無關係，為什麼要這樣做呢？黃：我的解釋是我們貪玩，我覺得一首歌的名字很重要。“不怕生壞命，最怕起錯名”，歌也如此，改好歌名，就能畫龍點睛。我們很多歌名同原來的經典作品沒關係，差不多全部都沒關係。如《禁色》這首歌就同三島的《禁色》沒關係，《傷逝》，《後窗》，《一個人在途上》也都同原著沒關係。但是我覺得這些經典作品的標題可以表現我們歌曲的含義，它同我們的歌聯繫在一起會產生新的效果。我們使用它，也是因為貪玩。鐘：達明一派的歌曲有時比較抽象，不容易理解。我想這與你們對創作的執著有很大關係，寶麗金唱片公司又對你們很寵愛，給予你們很大的藝術創作自由。達明一派的歌曲抽取歌詞，單純聽音樂，音樂語言和元素非常豐滿，這是其他樂隊所沒有的。你們是否對純音樂特別感興趣，刻意下了功夫。黃：或許這是一個原因。許多人感覺我們的音樂有時真是太複雜夫抽象。別人，別的樂隊比較注重唱的方面，所以有些人就較容易去感受，但是那些歌是很直接的，唱什麼就是什麼。而我們則很注重音樂，例如《愛煞》整首歌只有四句歌詞，16個字，其他全部都是音樂，長達5分多鐘。音樂在我們的作品鐘卻是佔有很重要的位置，例如唱片《石頭記》的第一首作品就是純音樂《離》與《棄》。我覺得好的音樂不需要唱一樣都能動人。鐘：今次“中唱之聲”文藝晚會，廣州許多茶座歌手和樂隊，以及相當多的音樂創作人士都有到場，他們都想觀摩達明一派，借鑒你們的經驗，其中對你們的英倫音樂路線尤感興趣。香港不少音樂評論家介紹達明一派時，也採用了英倫模式這些字眼。我想問一下，英倫模式的具體含義是…… 劉：英倫模式音樂只不過在我們音樂中占一部分，我們玩過許多類型的音樂，並不限於英倫模式。黃：我想人們通常形容我們的音樂很英倫化歐路化，或許是因為我們早期的某些作品如《迷惘夜車.》，《模特兒》，《後窗》，很受早期英國一個叫“新浪漫"的音樂流派的影響。他們用很多的電子樂器，音樂有意弄成一種很迷離，很浪漫的色彩。我們尤一種音樂風格的確很像這一種。所謂“英倫模式”，如果從廣義去講，基本上是指英國整個樂壇。但英國樂壇是一個有趣的樂壇，他們有許多不同的音樂，最難聽，最好聽，最有實驗性，最沉悶的都可以上流行榜。英國樂壇是很開放的，什麼都容納，沒有一個固定的風格。我像這也就是“英倫模式”。我們的唱片什麼東西都有，可以放進任何我們中意的東西。我們有《石頭記》這樣中國味的東西，有《無風的秋季》這樣爵士味很重的東西，也有《上路》這樣民謠風格的東西。《愛煞》裏面有一些很恐怖的中世紀教堂音樂，我們都放進唱片內。若要我們解釋所謂的“英倫模式”，我就這樣解釋，即用“很英國樂壇” 的態度去處理我們的音樂。鐘：樂隊潮流在香港興起3年有多，仍然有繼續向前發展的趨勢。但是，世界是在變化的，社會現象有時是難以捉摸的。兩位先生有否想過，假使有一天樂隊潮流低落，達明一派是肉會步“風雲”樂隊後塵？（注：風雲樂隊在前兩年名噪一時，惜於1987年宣告解體，重組後一蹶不振。）黃：我一直都很喜歡玩音樂。我像無論做電臺藝員，做歌手，都離不開音樂。我仍然很喜歡做電臺藝員，不過現在不容許。倘若有一天，我不再是音樂創作人了，那我可能會重操舊業，再做電視藝員，但現在暫時不會。劉：樂隊“退潮”的話，不會影響我們。樂隊解散與否，是我們自己的事。當我們“玩到盡”，再沒有東西可玩時，就散了。黃：我們的出現與結束跟樂隊潮流無關係。因為如果我們的東西是紮實，有水準的話。有無“潮流”我們都會生存，如果不紮實，我們就不能在潮漲潮退之間站穩了。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.194.98.169