[轉錄] 倘有一天我們“玩到盡”(二)

看板Anthony_Wong (黃耀明)作者viola0225 (計畫趕不上變化)時間17年前 (2007/06/27 01:27)推噓0(0推 0噓 0→)

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倘有一天我們“玩到盡”——達明一派答問錄 (二) by鐘路明冷靜地棘手廣州觀眾的掌聲鐘：我對達明一派，可以用心儀已久這四個字來形容。香港的三支最勁的流行樂隊，有兩支早已來過廣州演出，最早的時太極，隨後有Raidas，這後一隊更是來過兩次。不過，他們都未有機會在中山紀念堂演出。達明一派可謂姍姍來遲。但遲有遲的好處，從昨晚觀眾出乎意料的反應來看，達明一派的號召力果然不同一般，請問時什麼原因令到你們有興趣參加“中唱之聲”文藝晚會？劉：我覺得凡是有中國人的地方，我們都應該曲看看。尤其時大陸，有無數的音樂“發燒友”。黃：我們很忙，剛從臺灣搞舞臺劇回來。我們這次來廣州，有一個原因時寶麗金唱片公司時我們的老闆。而寶麗金時中唱公司多年的朋友，朋友邀請，沒有理由不來。另外，我很有興趣想知道我們的音樂在中國大路會得到什麼反應。因為甚至在香港，我們的音樂夜不是最流行的，我想如果講樂隊，可能Raidas比我們更大眾化，更多人覺得Ra -idas的音樂容易接受。音樂這種東西有時是靠聯想，想像的。有些人總覺得我們的音樂很抽象很晦澀，不知是什麼東西，覺得很生疏。我們很想瞭解不同文化不同地域不同意識形態的廣州，大陸人是怎麼聽，怎麼看我們的音樂的？鐘：這次上來得到什麼收穫？是否驗證了你們的受歡迎程度？黃：未知。還未有機會同廣大聽眾真正接觸。不過，昨晚在大排檔吃夜宵，遇到一群人，服飾很新潮，起初我以為是香港人，後來才知道是廣州人（眾笑）。劉：廣州的發展實在很快。鐘：今次來廣州參加演出的藝人，有多位是全國知名的歌唱家，他們也是受觀眾歡迎的。而你們一唱完《迷惘夜車》最後一曲，便有人離場了。很明顯，這些觀眾是沖著達明一派而來的。黃：我昨晚很興奮，出場之前，我有點不舒服，我們都不知道觀眾會有什麼反應，但出臺後看到台下人們的反應不錯，這些反應很有鼓勵性，令到我們很興奮。鐘：中山紀念堂剛重新裝修不久，它是廣州最著名最高規格的演出場所，歷史上還未曾有過香港樂隊組合在此演出，今次達明一派登上大雅之堂，為廣州流行音樂文化史增添了新頁。當時，你們站在舞臺中央，有什麼特別的感受？黃：有啊！感受很特別。香港有很大的體育館，如紅堪體育館有一萬多歌座位，常舉行演唱會，但中山紀念堂史專門用作演出的，很大很漂亮，我們在紅堪體育館演出國，但沒有在這裏隆重的感覺。鐘：歌迷頻頻上臺獻花，有的還要索吻，差點幹擾了你的演唱。他們如此厚愛，你們史如何看待的？會否因此失去冷靜？黃：有時候觀眾的反應史較難判斷的，大家想看的你的演出很久了，群情洶湧的時候，觀眾的情緒就會你影響我，我影響你，於是反應也就熱鬧了，我想要登日後我們有機會同觀眾多一點接觸，那樣我們才知道他們是否真正喜歡我們的演唱，我們頁希望再有機會來廣州演出。為什麼不唱《繼續追尋》？鐘：達明一派是因為第二張唱片才引起人們注意的，你們的第一張唱片無聲無息，據說第一張唱片史實驗性的，現在這張唱片在香港和廣州都絕了跡，我想找頁找不到。劉：所謂實驗性是指我們第一次出唱片，心裏沒底，不知行不行，所以試驗一下，這是一張小唱片，只有四首歌，兩首快，兩首慢。四首歌是四種不同風格，引人注意的只有《繼續追尋》。黃：一直以來都有人認為我們的第一張唱片很具實驗性，其實，我們完全不及的我們的第一張唱片是實驗性的，相反我倒覺得我們以後出的唱片，更多實驗性，越來越實驗性。我想那些人覺得實驗性，是因為這張唱片中有許多東西是很新鮮的，不經打磨的，是沒有那麼多商業性考慮的，也可能有種原始的動力在其中。第一次是自然的，自發的，從第二張唱片開始，我們多了一些考慮，例如市場需要，聽眾口味之類，但也有學多極端的，不一定合觀眾口味的音樂在內。你問我最滿意的唱片是哪一張，當然不會是第一張。鐘：你們的第一首創作歌曲是不是《繼續追尋》？這首歌比較勵志，雖然在今天空它還有許多不成熟之處，但在一大堆樂隊索創作的歌中，這首歌倒是挺有代表性的。黃：對，是《繼續追尋》。這類歌現在在我們的唱片中已很難找到了，因為我們很少寫勵志歌，除了這首合另外一首電視劇主題曲外。鐘：昨晚你們唱了不少名曲，如《石頭記》，《上路》，《禁色》，《半生緣》，《溜冰滾族》等，但沒有唱《繼續追尋》，我很奇怪你們不唱它，畢竟它對你們所走的道路，產生過重要的促進，催化作用。黃：我們排節目時，擔心我們太早期的廣州聽眾不熟識，我們以為他們時從《石頭記》才認識我們達明一派的。鐘：但廣州歌迷對《繼續追尋》這支歌還是比較熟悉的。劉：大概時歌詞合旋律都易上口吧。下次來我們補唱吧。（眾笑）《石頭記》為什麼有兩個版本？鐘：《石頭記》在廣州很流行。許多文化界人士包括一些報紙雜誌的編輯，記者，電臺，電視臺的節目主持人合作曲家，歌手都喜歡這支歌，這是非常難得的。它能為不同層次的人認同接受，說明流行曲——我指的時香港，臺灣的流行歌曲——不全是平庸或是不堪入耳的東西，也有精品佳作。《石頭記》在香港評價甚高，有人甚至在報紙上撰文說“《石頭記》的出現可以說是香港流行樂壇現代化的一個重要座標”。《石頭記》的創作意念是怎樣得來的？劉：首先是有一個名叫“進念二十面體”的話劇團同我們拉上關係，找我們寫音樂。黃：事情是這樣的，劉以達寫了一支曲，沒有歌詞，只有音樂，於是擺在一邊。“進念” 有一個劇叫《石頭記》，想找一支歌作主題曲。我們找出很多首曲來聽，聽到這首曲時，就感覺到意境，氣氛，旋律很適合《石頭記》這出戲。拿去給“進念”，他們聽完後，覺得很好。“進念”的戲是很具實驗性，較為前衛的，我們平時玩的都是電子音樂，而這首歌是中國小曲調，裏面有些音樂是中國一向都沒有的。歌與戲的搭配比較新鮮，這樣便產生了一種奇特的不中不西的感覺。有了曲，我們開始作詞。歌詞修改過許多次，寫過兩個完全不同的版本，終於選了現在這個。雖然是兩個不同版本，但都是《石頭記》主題歌，都由陳少琪，邁克負責。其實現在所看到的歌詞差不多全部都是邁克寫的，然後我們周圍的朋友，進念，陳少琪合我幫他改。邁克是第一次寫詞。第一次寫詞就寫得這麼好，很不簡單。我們只是幫他改了一些很細微的地方。鐘：和一些文科老師談起這首歌詞，他們較欣賞“冷冷清風”“渺渺世間”“絲絲點點” “真真假假”這幾句，覺得疊詞用得自然，漂亮，令歌曲增色不少。作為流行歌曲，能夠寫成這樣，實在不容易，不簡單。邁克幫你們寫的詞不算多，才五首，第一首是《石頭記》，其後四首是《上路》，《情探》，《半生緣》和《愛煞》，歌詞樸實古雅，能否講講邁克的情況？黃：邁克姓林，他是香港政府機構市政局的職員。香港電影節市香港市政府搞的，邁克負責電影節選片。這幾年他經常出席許多不同的國際電影節，去康城，倫敦，紐約，荷蘭等地選片，拿回香港電影節放映。鐘：《石頭記》唱片未上市，電臺已播放《石頭記》七八歌星期。我留意了一下，發現電臺的版本與後來的版本有小小差別，後來又出了一支混音版，電子味加重了。你的演繹既有現代的東西，又有古典的韻味，你是怎樣處理這首歌的？黃：這首歌很特別，第一次錄音時，很匆忙錄了一次就拿去電臺播，當時唱片還未灌錄，到唱片面世時，在唱片上聽到的，時同電臺所聽到的不一定，因為已經是重新錄過了。我是將這首歌唱了許多次表演了許多次，才進入錄音室錄唱片的。而這時這首歌已完全深入腦內了，認識和感受都不一樣。我第一次聽到這首歌的旋律時，就覺得很好，不需要詞已是很好的音樂，不需要唱已是很好的音樂。跟著，邁克寫了詞，我又覺得是很好的詞。有好的曲，有好的詞，要唱就容易多了。我覺得我不用花很大力氣去唱這首歌，而且這旋律我一聽就感動，感情投入，就容易唱好。我唱的時候，腦袋裏時時有一種歌詞上所說的一切皆空的感覺。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.194.98.169 ※ 編輯: viola0225 來自: 123.194.98.169 (06/27 01:28)